Chân dung những người kiến tạo không gian

Không chỉ xây dựng những tòa nhà cao tầng, Jeanne Gang kiến tạo nên những hệ sinh thái nơi con người, thiên nhiên và đô thị cùng tồn tại. Kiến trúc của bà không dừng lại ở hình khối hay công năng, mà mở rộng thành một cách tiếp cận toàn diện về môi trường sống. Trong thế giới của Jeanne Gang, mỗi công trình là một lời đề xuất về tương lai – nơi kiến trúc có thể chữa lành và kết nối.

Trong khuôn khổ loạt bài nhìn lại phong trào kiến trúc Giải cấu trúc, chúng tôi giới thiệu chân dung kiến trúc sư người Hà Lan Rem Koolhaas – nhân vật đã trở thành động lực dẫn dắt văn phòng kiến trúc danh tiếng OMA, đồng thời góp phần định hình một trong những tư tưởng có ảnh hưởng sâu rộng nhất của kiến trúc đương đại.

Khi nhắc đến kiến trúc hiện đại, người ta thường nhớ đến những khối bê tông lạnh lẽo, những đường thẳng dứt khoát và sự tôn sùng công nghệ cơ khí. Thế nhưng, giữa dòng chảy khô khan ấy, Alvar Aalto đã chọn một con đường riêng: mang hơi thở của rừng thông, làn nước hồ Phần Lan và sự ấm áp của chất liệu mộc mạc vào từng không gian sống. Ông đã chứng minh rằng kiến trúc không chỉ là cỗ máy để ở, mà là một cơ thể sống tôn vinh con người và thiên nhiên.

Trong lịch sử kiến trúc đương đại, không nhiều kiến trúc sư có khả năng để lại dấu ấn rõ nét trên đường chân trời của các đô thị lớn như Cesar Pelli. Với hơn nửa thế kỷ hành nghề, ông đã tạo nên những công trình mang tính biểu tượng tại Bắc Mỹ, châu Á và Trung Đông, nơi mỗi tòa nhà không chỉ đáp ứng yêu cầu về công năng mà còn trở thành một phần bản sắc của thành phố.

Khám phá thế giới kiến trúc của Glenn Murcutt – nơi những tấm tôn sóng và tư duy thuận thiên tạo nên những công trình "biết thở" và hòa quyện tuyệt đối với thiên nhiên Úc.

Khám phá hành trình của Bjarke Ingels – người đứng sau văn phòng BIG danh tiếng, với triết lý thiết kế phá vỡ mọi quy chuẩn, biến những hạ tầng công nghiệp khô khan thành những sân chơi đô thị đầy sức sống và sáng tạo.

Khám phá hành trình từ cậu bé nghèo Manchester đến "Nam tước sông Thames" của Norman Foster, người đã định nghĩa lại bầu trời đô thị bằng những công trình thép kính mang tính biểu tượng và tư duy thiết kế bền vững.

Trong thế giới kiến trúc hiện đại đầy biến động, Luis Barragán chọn cho mình một con đường gần như đối lập: chậm rãi, tĩnh lặng và hướng nội. Ông không tạo ra những công trình để phô diễn kỹ thuật hay hình thức, mà để đánh thức cảm xúc sâu kín nhất của con người. Với ông, kiến trúc không chỉ là không gian để sống, mà là nơi để suy tư và tìm thấy sự bình yên nội tại.

Khám phá sợi dây liên kết vô hình giữa trật tự hình học thuần túy của phong trào De Stijl và tư duy kiến trúc phi truyền thống, đầy thực dụng của "kiến trúc sư ngôi sao" Rem Koolhaas.

Kiến trúc sư người Ireland – Niall McLaughlin, người vừa được xướng tên cho giải thưởng Huy chương Vàng Hoàng gia RIBA 2026 (RIBA Royal Gold Medal), đã có những chia sẻ sâu sắc về tâm huyết tạo dựng một nền kiến trúc giàu ý nghĩa trong bài phỏng vấn độc quyền này.

Vượt ra ngoài khuôn khổ của những khối bê tông và thép đặc trưng cho kỷ nguyên công nghiệp, Kengo Kuma đã mở ra một lối đi riêng nơi kiến trúc không còn là vật thể thống trị mà trở thành một phần của tự nhiên. Bài viết đi sâu phân tích triết lý "Anti-Object", sự hồi sinh của các kỹ thuật mộc truyền thống và cách ông định nghĩa lại khái niệm bền vững trong dòng chảy kiến trúc đương đại toàn cầu.

Lyndon Neri và Rossana Hu là hai kiến trúc sư sáng lập Neri&Hu. Họ nổi bật với cách tiếp cận kể chuyện qua không gian, kết hợp di sản, văn hóa và bối cảnh đô thị, tạo nên những công trình đương đại giàu chiều sâu và bản sắc.

Từ "kẻ nổi loạn" với Trung tâm Pompidou đến vị thế kiến trúc sư của sự tinh tế, Renzo Piano đã chứng minh rằng công nghệ đỉnh cao có thể tồn tại hài hòa cùng cảm xúc nhân văn và bối cảnh lịch sử.

Từ những vật liệu rẻ tiền đến những kiệt tác bằng titan làm thay đổi diện mạo cả một thành phố, Frank Gehry đã chứng minh rằng kiến trúc có thể là một tác phẩm nghệ thuật chuyển động đầy cảm hứng.

Kiến trúc sư danh tiếng Frank Gehry, người mà các hình khối động và những công trình mang tính biểu tượng văn hóa của ông đã làm thay đổi hướng đi của kiến trúc hậu hiện đại, qua đời ở tuổi 96, để lại một di sản toàn cầu vô song.

Khám phá triết lý của Peter Zumthor – bậc thầy kiến trúc người Thụy Sĩ, người không xây dựng những tòa nhà để trình diễn, mà để kiến tạo "bầu không khí" và những rung động sâu thẳm trong tâm hồn con người.

Khám phá cuộc đời và di sản của Walter Gropius, người sáng lập trường phái Bauhaus và là kiến trúc sư tiên phong trong việc kết hợp nghệ thuật với công nghệ, tạo nên ngôn ngữ thiết kế thực dụng cho thế giới đương đại.

Philippe Rahm như một kiến trúc sư Thụy Sĩ tiên phong trong việc tái định nghĩa kiến trúc thông qua khí hậu và khoa học môi trường. Thay vì chỉ tập trung vào hình khối hay thẩm mỹ, ông xem không gian như một hệ sinh thái sống, nơi nhiệt độ, ánh sáng, độ ẩm và không khí trực tiếp ảnh hưởng đến trải nghiệm của con người. Quan điểm này khiến kiến trúc không còn là vật thể tĩnh, mà trở thành môi trường năng động gắn liền với cảm nhận cơ thể.

Kiến trúc sư người Chile đã thành lập văn phòng tại Santiago vào năm 1995, chủ ý tránh xây dựng một “ngôn ngữ kiến trúc đặc trưng”, thay vào đó trung thành với các nguyên lý cơ bản và tính đặc thù của từng địa điểm.

Kiến trúc sư danh tiếng Frank Gehry, người mà các hình khối động và những công trình mang tính biểu tượng văn hóa của ông đã làm thay đổi hướng đi của kiến trúc hậu hiện đại, qua đời ở tuổi 96, để lại một di sản toàn cầu vô song.

Giữa một thế giới kiến trúc hào nhoáng và ồn ào, Smiljan Radić chọn cách đứng ngoài các xu hướng chủ lưu để theo đuổi một "nỗi ám ảnh" riêng biệt – nơi mỗi viên đá hay lớp màng mỏng đều tự kể câu chuyện về sự tồn tại mong manh của con người. Kiến trúc sư người Chile đầy bí ẩn – Smiljan Radić – khẳng định rằng tác phẩm của ông không nên được xem là khuôn mẫu cho kiến trúc "tốt hay xấu". Chia sẻ này nằm trong buổi phỏng vấn độc quyền ngay sau chiến thắng "gây kinh ngạc" của ông tại giải thưởng Pritzker 2026.

Khép lại chuỗi hành trình về những tư tưởng kiến trúc lớn trên DesignPlus, chúng ta dừng chân tại một bến đỗ đầy ấm áp và tính nhân văn: Shigeru Ban. Nếu Rem Koolhaas tôn thờ sự bùng nổ của đô thị, Daniel Libeskind tạc vào không gian nỗi đau của lịch sử, thì Shigeru Ban lại dùng tài năng của mình để xoa dịu những tâm hồn đang chịu tổn thương sau thiên tai. Ông là minh chứng cho việc kiến trúc không chỉ xây bằng gạch đá, mà còn được xây bằng lòng trắc ẩn.

Vượt ra ngoài những khối hộp kính thép lạnh lẽo của chủ nghĩa công năng, Alvar Aalto đã kiến tạo nên một phong cách hiện đại riêng biệt: hữu cơ, ấm áp và luôn đặt cảm xúc con người làm trọng tâm.

Không ồn ào, không phô trương, Carlo Scarpa là một trong những kiến trúc sư hiếm hoi của thế kỷ 20 theo đuổi kiến trúc như một nghệ thuật của chi tiết. Trong thế giới của ông, từng mối nối, từng vệt ánh sáng hay cách hai vật liệu chạm vào nhau đều mang ý nghĩa – không chỉ về kỹ thuật, mà còn về cảm xúc.

Buckminster Fuller, người đặt nền móng cho kiến trúc hệ thống và bền vững. Từ vòm geodesic đến Dymaxion House, ông đã mở ra cách nhìn mới về vai trò của thiết kế trong tương lai nhân loại.

Không chỉ xây dựng những tòa nhà, Daniel Libeskind kiến tạo những trải nghiệm cảm xúc mãnh liệt thông qua ngôn ngữ giải cấu trúc đầy kịch tính và những khoảng trống giàu ý nghĩa.

Philip Johnson (1906–2005) – chủ nhân đầu tiên của giải Pritzker – là biểu tượng đa tài của kiến trúc thế kỷ 20. Từ chủ nghĩa tối giản đến Hậu hiện đại, sự nghiệp của ông là hành trình thích nghi và đổi mới không ngừng, định hình lại tư duy kiến trúc hiện đại.

Louis Isadore Kahn (1901–1974) không chỉ là một kiến trúc sư, ông là một nhà triết học về không gian, người đã hồi sinh vẻ đẹp uy nghi của quá khứ vào lòng kiến trúc hiện đại. Bằng cách kết hợp những khối hình học nguyên bản với sự biến ảo diệu kỳ của ánh sáng tự nhiên, Kahn đã tạo nên những công trình không chỉ để ở hay làm việc, mà để con người chiêm nghiệm về sự tồn tại và cái hồn của vật liệu.

Robert A.M. Stern (1939–2025) không chỉ là một kiến trúc sư kiệt xuất mà còn là một nhà tư tưởng, người đã bền bỉ bắc nhịp cầu giữa truyền thống cổ điển và sự xa hoa hiện đại. Từ những tòa chọc trời bằng đá vôi làm thay đổi đường chân trời New York đến các dự án Disney đầy màu sắc, ông đã chứng minh rằng kiến trúc chân chính là một cuộc hội thoại không hồi kết với lịch sử, nơi mỗi công trình đều là một chương truyện đầy nhân văn về bối cảnh và con người.

Le Corbusier (1887–1965) không chỉ là một kiến trúc sư, ông là một nhà tiên tri của thời đại máy móc, người đã phá vỡ những xiềng xích của kiến trúc cổ điển để đặt nền móng cho thế giới hiện đại. Qua năm điểm luận thuyết kinh điển và triết lý "nhà là cỗ máy để ở", ông đã thay đổi vĩnh viễn cách chúng ta nhìn nhận về không gian, đô thị và mối quan hệ giữa con người với vật liệu bê tông cốt thép.

Louis Sullivan (1856–1924) là kiến trúc sư huyền thoại người Mỹ, người đã khai sinh ra diện mạo cho các tòa nhà chọc trời hiện đại tại Chicago. Bằng việc kết hợp hệ khung thép đột phá với những họa tiết trang trí hữu cơ tinh xảo, ông không chỉ định hình lại đường chân trời đô thị mà còn để lại triết lý bất hủ "Form follows Function", thay đổi tư duy kiến trúc toàn cầu mãi mãi.

Bài viết này là bản hòa ca của những phong cách đối lập: từ sự sang trọng vương giả của Gracinha Viterbo, nét mộc mạc triết lý Wabi-sabi của Albion Nord, cho đến sự bùng nổ sắc màu Maximalism từ Kelly Wearstler hay Justina Blakeney. Hãy cùng Tạp Chí Thiết Kế DesignPlus khám phá cách họ biến những căn phòng vô tri thành những câu chuyện sống động.

Bài viết này là cái nhìn toàn cảnh về sự tiến hóa của ngành kiến trúc cảnh quan qua chân dung của 5 vị danh sư lỗi lạc. Chúng ta sẽ khám phá triết lý nhân văn của Frederick Law Olmsted, sự đối xứng hoàn hảo của Andre Le Notre, vẻ đẹp lãng mạn của Lancelot Brown, sự giao thoa Đông - Tây ở Marc Peter Keane và tư duy đương đại đầy táo bạo từ Piet Oudolf.

Trong thế giới của thép và kính, có những kiến trúc sư đã chọn cách quay về với đất nung, để gạch không chỉ là lớp vỏ bao che mà là ngôn ngữ của cảm xúc và sự thủ công tinh xảo. Hãy cùng khám phá trường phái Brick Expressionism (Chủ nghĩa Biểu hiện Gạch) qua chân dung những bậc thầy đã biến những viên gạch vô tri thành những kiệt tác đầy sức sống.

Kiến trúc của Tadao Ando thường được ví như một bài thơ Haiku: hàm súc, gãy gọn nhưng chứa đựng sức mạnh lay động tâm hồn. Từ một tay đấm bốc chuyên nghiệp tự học kiến trúc, ông đã vươn mình trở thành huyền thoại đương đại, dùng bê tông thô mộc và ánh sáng tự nhiên để kiến tạo nên những không gian mang tính thiêng và sự tĩnh lặng tuyệt đối.

Trong thế giới kiến trúc, Michael Jantzen không đóng vai một người xây dựng những khối tích tĩnh lặng. Ông là một nhà thám hiểm, một nghệ sĩ thử nghiệm đang dạo chơi tại giao điểm của công nghệ, năng lượng tái tạo và những tương lai giả tưởng. Với Jantzen, một tòa nhà không phải là vật thể cố định; nó là một thực thể sống, có khả năng chuyển động, thích nghi và không ngừng đối thoại với các thế lực của tự nhiên.

Bài viết này mang đến cái nhìn sâu sắc về 5 biểu tượng của kiến trúc Contemporary: từ những "vết sẹo" đầy cảm xúc của Daniel Libeskind, sự tối giản thuần khiết của Richard Meier, cho đến những đường uốn lượn phá cách của Frank Gehry. Chúng ta cũng sẽ khám phá tư duy bền vững từ Norman Foster và Jeanne Gang – những người đang kiến tạo nên một tương lai xanh và nhân văn hơn.

Từ một hòn đảo hoang sơ, Phú Quốc đang vươn mình trở thành "bảo tàng" kiến trúc đương đại ngoài trời. Sự quy tụ của những bậc thầy thiết kế lừng danh thế giới đã biến nơi đây thành điểm đến của những biểu tượng, nơi nghệ thuật và thiên nhiên giao thoa đầy mê hoặc.

Từng là một pháo đài quân sự bên bờ sông Seine, Louvre đã trải qua 5 thế kỷ thăng trầm để trở thành bảo tàng nghệ thuật lớn nhất thế giới. Tuy nhiên, chính sự xuất hiện của Kim tự tháp kính do kiến trúc sư I.M. Pei thiết kế năm 1989 mới thực sự là "cú nổ" định hình lại diện mạo đương đại của Paris, kết nối quá khứ hoàng gia với tinh thần vị lai.

Nhắc đến kiến trúc hiện đại thế kỷ 20, không thể không nhắc đến Nhà hát Opera Sydney – một kiệt tác di sản thế giới tại Bennelong Point. Từ một bản vẽ táo bạo bị hoài nghi đến biểu tượng bất hủ của Australia, hành trình 50 năm qua của công trình là minh chứng cho sức mạnh của tư duy khác biệt và khát vọng chinh phục những giới hạn của kỹ nghệ nhân loại.

Kiến trúc sư Chile Smiljan Radić được vinh danh với Pritzker Architecture Prize 2026 – giải thưởng danh giá nhất của ngành kiến trúc. Các công trình của ông nổi bật bởi sự mong manh có chủ ý, vật liệu thô mộc và mối liên hệ sâu sắc với ký ức văn hóa. Từ những khối đá khổng lồ nâng đỡ công trình đến lớp vỏ bán trong suốt, Radić tạo nên những kiến trúc vừa huyền bí vừa gần gũi với thiên nhiên và con người.

Trong lịch sử hơn bốn thập kỷ của Pritzker Architecture Prize, sự xuất hiện của các nữ kiến trúc sư laureate không chỉ mang ý nghĩa về bình đẳng giới mà còn phản ánh những thay đổi sâu sắc trong tư duy kiến trúc toàn cầu. Từ hình thái táo bạo của Zaha Hadid đến triết lý cải tạo nhân văn của Anne Lacaton, các nữ laureate đã mở rộng cách thế giới nhìn nhận vai trò của kiến trúc trong xã hội đương đại.

“Di sản của Wright không nằm trong những khối bê tông hay những tấm kính, nó nằm trong cách chúng ta nhìn nhận thế giới này như một thực thể hữu cơ và tươi đẹp.”

Trong lịch sử kiến trúc thế giới, có những cái tên không chỉ tạo ra các công trình mà còn thay đổi cách con người nhìn nhận về không gian, hình khối và đô thị. Zaha Hadid là một trong số những kiến trúc sư hiếm hoi đạt đến tầm vóc đó. Với phong cách thiết kế táo bạo, giàu tính tương lai và đầy chuyển động, bà đã phá vỡ những quy chuẩn hình học truyền thống vốn tồn tại hàng thế kỷ trong kiến trúc.

Barcelona từ lâu đã được xem là một trong những thành phố nghệ thuật đặc sắc nhất châu Âu. Những con phố cổ, quảng trường, nhà thờ và các công trình kiến trúc ở đây mang trong mình những lớp lịch sử chồng xếp suốt hàng thế kỷ. Tuy nhiên, nếu phải chọn ra một cái tên đã định hình mạnh mẽ nhất diện mạo của thành phố này, thì đó chắc chắn là Antoni Gaudí.

Tháng Ba đang đến gần – thời điểm cộng đồng kiến trúc toàn cầu chờ đợi cái tên tiếp theo bước vào lịch sử Pritzker Prize. Sau một thập kỷ ghi dấu bởi các kiến trúc sư đề cao trách nhiệm xã hội và môi trường, câu hỏi đặt ra là: Pritzker 2026 sẽ tôn vinh ai, và tôn vinh điều gì?

Giữa làn sóng thiết kế toàn cầu đang tái định nghĩa khái niệm “đẹp”, Joanna Laajisto nổi bật như một tiếng nói kiên định của tinh thần Bắc Âu: tiết chế, cân bằng và bền vững. Từ Helsinki đến các dự án quốc tế, cô theo đuổi một ngôn ngữ thiết kế nơi vật liệu tự nhiên, bối cảnh văn hóa và trách nhiệm môi trường hòa quyện thành một chỉnh thể tinh tế, lâu dài.

Sau gần một năm thi công, dự án cầu đi bộ vượt sông Sài Gòn với tổng vốn đầu tư gần 1.000 tỷ đồng đang dần lộ diện hình hài. Không chỉ là công trình giao thông, cây cầu được kỳ vọng trở thành biểu tượng kiến trúc – cảnh quan mới, mở ra một không gian công cộng giàu bản sắc, kết nối lịch sử – văn hóa – đời sống đô thị bên dòng sông Sài Gòn.

Được thiết kế bởi kiến trúc sư huyền thoại Renzo Piano, Nhà hát Opera Hà Nội tại Hồ Tây không chỉ là một công trình biểu diễn nghệ thuật, mà còn là dấu ấn kiến trúc mang tầm vóc quốc tế. Lấy cảm hứng từ sóng nước và cảnh quan Hồ Tây, dự án thể hiện rõ triết lý kiến trúc nhẹ nhàng, tinh tế và nhân văn của Renzo Piano—nơi kiến trúc, thiên nhiên và nghệ thuật cùng hòa quyện trong một biểu tượng mới của Thủ đô.

Trong khuôn khổ Wallpaper* Design Awards 2026, ba kiến trúc sư đến từ những bối cảnh văn hóa khác nhau đã được vinh danh ở hạng mục Architects of the Year. Không đại diện cho một phong cách duy nhất, Je Ahn, Marina Tabassum và Lina Ghotmeh cùng gặp nhau ở điểm chung: kiến trúc nhân văn, bền vững và đặt con người làm trung tâm trong một thế giới nhiều biến động.

Giữa những biến động của lịch sử, chiến tranh và đô thị hóa, nhiều công trình cảnh quan vẫn bền bỉ tồn tại như những “nhân chứng sống” của văn minh nhân loại. Đằng sau vẻ đẹp tưởng chừng tự nhiên ấy là dấu ấn của những kiến trúc sư cảnh quan vĩ đại—những người đã biến cây xanh, địa hình và không gian mở thành một loại hình nghệ thuật. Họ không chỉ thiết kế cảnh quan, mà còn định hình cách con người sống cùng thiên nhiên.

Riken Yamamoto là một kiến trúc sư kiên định với câu hỏi về vai trò xã hội của kiến trúc. Thay vì tạo ra những hình thức gây ấn tượng thị giác, ông tập trung thiết kế các không gian khuyến khích sự hiện diện, tương tác và chung sống của con người trong bối cảnh đô thị đương đại.

Hiệp hội Hoàng gia về Nghệ thuật (Royal Society for Arts) vừa công bố danh sách 5 Nhà Thiết kế Hoàng gia cho Ngành công nghiệp (Royal Designers for Industry – RDI) mới cùng với 2 Nhà Thiết kế Hoàng gia Danh dự vào ngày 28 tháng 11 năm 2025.

Có những kiến trúc sư không chỉ xây dựng bằng bê tông, thép, và kính - họ tạo ra không gian như một bản giao hưởng giữa con người và thiên nhiên. Kengo Kuma, kiến trúc sư Nhật Bản nổi danh với triết lý "kiến trúc là sự hòa hợp", là một trong số đó. Và khi ông chọn Đà Lạt — thành phố ngàn thông mơ mộng — để kiến tạo Haus Đà Lạt, ông không chỉ thiết kế một công trình, mà dựng nên một tác phẩm sống, nơi kiến trúc và thảo nguyên giao nhau.

Lời người biên tập: Trong phần II của loạt bài mini kỷ niệm buổi gala Hall of Fame của Interior Design và sự trở lại của sự kiện tại Waldorf Astoria, Manhattan, chúng tôi đã kết nối với các cá nhân được vinh danh qua nhiều thập kỷ. Tìm hiểu về công trình cải tạo khổng lồ của khách sạn trong phần I.

Ngỡ ngàng trước vẻ đẹp của bản vẽ kiến trúc – Cuốn sách Drawing Architecture của Helen Thomas tập hợp hơn 300 bản vẽ và tranh của các bậc thầy từ Leonardo da Vinci đến Robert Venturi. Từ những ý tưởng chưa hiện thực hóa đến các công trình nổi tiếng, từng nét vẽ đều tôn vinh sự sáng tạo và kỹ năng tinh tế, đưa người đọc vào hành trình chiêm ngưỡng kiến trúc qua lăng kính nghệ thuật và tay nghề thủ công.

Kiến trúc Louis Kahn để lại ấn tượng vượt thời gian: những khối hình khổng lồ, vững chãi bằng bê tông, gạch và đá, mang nét tinh thần gần như thiêng liêng. Từ California đến Bangladesh, các công trình của ông là biểu tượng của kiến trúc hiện đại thế kỷ 20.

Đa dạng về quy mô, bối cảnh và loại hình, bảy dự án đoạt giải là minh chứng cho dịch vụ cộng đồng và sự đồng cảm về kiến ​​trúc.

Cải tạo một căn hộ 70 m² ở Turin, studio Tanaka|Tomidei đã dùng các chi tiết hình khối lặp lại và không gian bán mở để tạo cảm giác rộng rãi và sinh động hơn cho ngôi nhà.

Giải thưởng Pritzker, còn được biết đến với cái tên "Nobel Prize of Architecture" (Giải Nobel trong lĩnh vực kiến trúc) là một biểu tượng của sự cao quý và uy tín. Không chỉ tôn vinh một cá nhân, đây còn là dịp để thế giới chú ý đến sự đổi mới, sáng tạo và ảnh hưởng của những tác phẩm kiến trúc xuất sắc.

“Tôi chưa bao giờ rời Trung Quốc. Gia đình tôi đã ở đó 600 năm. Nhưng kiến trúc của tôi không có ý thức là Trung Quốc theo bất kỳ nghĩa nào. Tôi là một kiến trúc sư phương Tây.” - I.M.Pei -

"Cái đẹp là sự hài hoà của công năng và hình thức" -Alvar Aalto-

"Cái đẹp là sự hài hoà của công năng và hình thức" -Alvar Aalto-

“Tôi chưa bao giờ rời Trung Quốc. Gia đình tôi đã ở đó 600 năm. Nhưng kiến trúc của tôi không có ý thức là Trung Quốc theo bất kỳ nghĩa nào. Tôi là một kiến trúc sư phương Tây.” - I.M.Pei -

“Cuộc sống là những chiếc lá hình thành và nuôi dưỡng cây, nhưng nghệ thuật là bông hoa thể hiện ý nghĩa của nó.” -Charles Rennie Mackintosh-

“Lựa chọn màu sắc không nên là một canh bạc. Đó phải là một quyết định có ý thức. Màu sắc có một ý nghĩa và một chức năng.”