Góc chuyên môn & Đánh giá

Trong bối cảnh đô thị hóa và biến đổi khí hậu đang đặt ra nhiều thách thức cho môi trường sống, kiến trúc không chỉ còn là câu chuyện về công năng hay hình thức. Với NaP Architects, mỗi dự án cần được nhìn nhận như một phần của hệ sinh thái, nơi con người, thiên nhiên và bản sắc địa phương cùng tồn tại và phát triển bền vững.

Trí tuệ nhân tạo đang mở ra những cách tiếp cận mới trong việc hình dung không gian sống đương đại. Tuy nhiên, đằng sau những hình ảnh đầy sức thuyết phục là một câu chuyện phức tạp về dữ liệu, văn hóa và cách công nghệ định hình thẩm mỹ. Một thử nghiệm trên nhiều bối cảnh khác nhau cho thấy: AI không chỉ phản ánh thế giới, mà còn âm thầm tái cấu trúc cách chúng ta tưởng tượng về nó.

Làm thế nào để một di sản hàng trăm năm tuổi đáp ứng được tiêu chuẩn sống của thế kỷ 21 mà không đánh mất đi linh hồn vốn có? Tại tọa đàm kiến trúc mới nhất, các chuyên gia hàng đầu đã cùng đi tìm lời giải cho bài toán cân bằng giữa bảo tồn và hiệu suất. Từ những "khe thở" của vật liệu đến công nghệ kính thứ cấp, hành trình hồi sinh di sản không chỉ là câu chuyện về kỹ thuật, mà còn là sự thấu cảm với những giá trị văn hóa và lịch sử vô giá.

Tái định nghĩa bản sắc sáng tạo: Kiến trúc sư và sự phát triển của Trí tuệ nhân tạo (AI)

KTS. Bùi Quang Hanh - một trong những kiến trúc sư tiêu biểu góp phần định hình kiến trúc Việt Nam hiện đại giữa thế kỷ XX. Ông giữ vai trò quan trọng trong đào tạo thế hệ kiến trúc sư trẻ và tham gia nhiều liên danh thiết kế lớn, đặc biệt trong các công trình giáo dục như trường Sư phạm, Đại học Khoa học hay các tổ hợp tại Thủ Đức, với đặc trưng thiết kế thích ứng khí hậu và đề cao công năng.

Nhắc đến kiến trúc phương Nam, người ta không chỉ nhớ đến những mái nhà nép mình bên sông nước hay hàng hiên rợp bóng cây, mà còn nhớ đến một triết lý sống gắn bó mật thiết với thiên nhiên.

Sự kết hợp giữa tri thức dân gian và công nghệ hiện đại, nhằm tạo ra những không gian sống bền vững, mang đậm hơi thở văn hóa nhưng vẫn đáp ứng đầy đủ tiện nghi của thế giới phẳng.

Thông qua lăng kính của GS.TS.KTS Hoàng Đạo Kính, bài viết bóc tách những mâu thuẫn nội tại trong việc quản trị di sản đô thị tại Việt Nam. Đây là cuộc đối thoại sâu sắc về trách nhiệm của người kiến trúc sư trước những giá trị lịch sử đang bị đe dọa bởi áp lực kinh tế, từ đó gợi mở tư duy kết nối di sản vào nhịp sống đương đại một cách bền vững và đầy trân trọng.

Nếu Bauhaus là nơi đặt viên gạch đầu tiên, thì Trường Thiết kế Ulm (Hochschule für Gestaltung Ulm - Đức) chính là nơi đưa thiết kế vào kỷ nguyên công nghiệp hóa thực thụ. Tồn tại từ 1953 đến 1968, Ulm không tìm kiếm những nghệ sĩ bay bổng; họ đào tạo những "kỹ sư thị giác". Đây là nơi khai sinh ra khái niệm thiết kế hệ thống - thứ đã định hình nên diện mạo của những đế chế như Braun và sau này là Apple.

Sau nhiều thập kỷ bị thống trị bởi sự duy lý khắt khe của Đức và tinh thần "Công năng là vua", thế giới thiết kế đã chứng kiến một cuộc "đảo chính" đầy màu sắc vào những năm 1980 tại Ý. Memphis Group, dưới sự dẫn dắt của huyền thoại Ettore Sottsass, đã đập tan mọi xiềng xích của chủ nghĩa hiện đại để khẳng định một chân lý mới: Thiết kế phải mang lại niềm vui, sự hài hước và đôi khi là cả sự vô lý đầy nghệ thuật.

Việc chuyển đổi công năng cụm kiến trúc Đại học Đông Dương đang là tâm điểm thảo luận của giới chuyên môn. Đây không đơn thuần là câu chuyện quản lý hành chính, mà là bài toán hóc búa về Thiết kế chiến lược: Làm thế nào để bảo tồn một "Masterpiece" của Ernest Hébrard mà không làm mất đi linh hồn giáo dục và dòng chảy trí tuệ vốn có của nó?

Năm 1919, giữa những tàn tích của Thế chiến thứ nhất, Walter Gropius đã thành lập Bauhaus tại Weimar (Đức) với một tuyên ngôn gây chấn động: Xóa bỏ ranh giới giữa nghệ thuật thuần túy và thủ công mỹ nghệ. Sau hơn một thế kỷ, thế giới đã thay đổi từ kỷ nguyên cơ khí sang AI, nhưng chân ngôn "Form follows Function" (Hình thức chạy theo Công năng) vẫn lừng lững tồn tại như một kim chỉ nam cho mọi thế hệ nhà thiết kế.

Quách Thái Công không đơn thuần là một nhà thiết kế nội thất; ông là một hiện tượng truyền thông, một người làm thương hiệu cá nhân bậc thầy. Bằng cách đặt "gout" thẩm mỹ lên trên giá trị vật chất đơn thuần, ông đã khơi mào cho những cuộc tranh luận không hồi kết về sự xa xỉ, tính thực dụng và vị thế của người làm nghề sáng tạo tại Việt Nam.

Vượt xa định nghĩa về những kệ sách bụi bặm và sự yên tĩnh tuyệt đối, các thư viện thế kỷ 21 đang tái định nghĩa lại bản thể kiến trúc của mình. Từ "Con mắt" kỳ ảo tại Thiên Tân đến "Phòng khách" ấm cúng của Helsinki, đây là cuộc cách mạng của những không gian đa năng (Hybrid Spaces), nơi kiến trúc đóng vai trò kết nối cộng đồng, văn hóa và công nghệ.

Tiếp cận Peter Zumthor chưa bao giờ là một hành trình dễ dàng cho những ai vội vã. Giữa những dòng chữ giàu tính biện chứng trong "Thinking Architecture" hay "Atmospheres" là một hệ quy chiếu khắt khe về sự tồn tại. Bài viết bóc tách những hiểu lầm phổ biến của giới chuyên môn khi đối diện với tư duy Zumthor, đồng thời định nghĩa lại ranh giới giữa việc "lãng mạn hóa" vật liệu và việc thấu hiểu "ký ức vật chất" trong thực hành kiến trúc.

Trong bối cảnh khủng hoảng khí hậu toàn cầu, khái niệm bền vững thường bị nhầm lẫn với việc phủ xanh bề mặt hay lắp đặt các hệ thống công nghệ phức tạp. Tuy nhiên, nhìn từ triết lý của Peter Zumthor, tính bền vững thực thụ bắt đầu từ sự chân thực của công năng và vẻ đẹp tự thân của chi tiết. Bài viết phân tích tại sao việc loại bỏ những "tiếng ồn" trang trí không chỉ là một lựa chọn thẩm mỹ mà còn là một chiến lược thiết kế trung hòa carbon và tối ưu tài nguyên cho tương lai.

Trong guồng quay của kiến trúc đương đại, một nghịch lý đang tồn tại: các bản thuyết minh dự án ngày càng dài, ngập tràn diễn ngôn nghệ thuật nhưng bản vẽ chi tiết lại thiếu hụt tính logic. Khi kiến trúc sư tự gán cho mình vai trò "đạo diễn" để áp đặt cảm xúc, họ vô tình tước đi quyền tự do trải nghiệm của người dùng. Bài viết phản biện về sự mất cân bằng giữa "concept" và "execution", đồng thời đặt câu hỏi về bản chất thực sự của thông điệp trong thiết kế.

Trong kỷ nguyên mà các công trình đang cố gắng "gào thét" để khẳng định bản sắc thông qua những biểu tượng khiên cưỡng, triết lý của Peter Zumthor hiện lên như một tấm gương phản chiếu những khiếm khuyết của kiến trúc đương đại. Bài viết đi sâu vào bản thể luận của không gian, nơi vật liệu và ánh sáng thay thế cho những tuyên ngôn ngôn ngữ sáo rỗng, trả lại cho kiến trúc giá trị nguyên bản nhất: Bầu không khí.

Trong kỷ nguyên của nền kinh tế chú ý (Attention Economy), nơi mỗi mét vuông đô thị đều rung lên bởi tiếng ồn vật lý và sự xao nhãng kỹ thuật số, chúng ta đang dần đánh mất một quyền cơ bản: Quyền được im lặng. Đối với giới kiến trúc sư và nhà thiết kế trẻ, đã đến lúc chúng ta ngừng coi công trình là một "tuyên ngôn thị giác" ồn ào để quay về với bản chất cốt lõi - tạo ra một bộ lọc bình yên cho tâm hồn con người.

Thiết kế nội thất thương mại đang bước vào giai đoạn tái định nghĩa, khi nhiều xu hướng từng phổ biến dần bộc lộ giới hạn. Từ văn phòng mở, branding phô trương đến ánh sáng và âm học bị xem nhẹ – tất cả đang được thay thế bằng những giải pháp linh hoạt, nhân văn và giàu trải nghiệm hơn.

Mùa lễ hội cuối năm mang theo sự chậm lại của nhịp sống và nhu cầu kết nối nhiều hơn trong không gian ở. Lúc này, ánh sáng không chỉ đóng vai trò chiếu sáng, mà trở thành yếu tố cảm xúc quan trọng, giúp tôn lên đồ nội thất, tạo chiều sâu thị giác và mang đến bầu không khí ấm cúng – tinh tế cho những khoảnh khắc sum họp.

Một không gian thương mại hiệu quả không chỉ đẹp hay tiện dụng, mà còn phải vận hành trơn tru trong bối cảnh đô thị, phù hợp với hành vi người dùng và khả thi về mặt kỹ thuật. Thay vì xem thiết kế như một bài toán hình thức, nhiều dự án hiện nay được xây dựng trên sự kết hợp của ba tư duy cốt lõi: tư duy hệ thống, tư duy thiết kế lấy con người làm trung tâm và tư duy tuyến tính trong triển khai – để tạo nên những không gian thực sự “hoạt động”.

Từ những khu vườn linh thiêng của thời cổ đại đến các không gian trị liệu được thiết kế dựa trên dữ liệu khoa học ngày nay, cảnh quan luôn giữ một vai trò âm thầm nhưng bền bỉ trong hành trình chăm sóc con người. Không chỉ tạo nên môi trường sống dễ chịu, không gian xanh còn tác động trực tiếp đến sức khỏe thể chất, tinh thần và khả năng phục hồi của con người – hình thành một dòng chảy liên tục giữa thiên nhiên, kiến trúc và y học qua nhiều thế kỷ.

Trong bối cảnh không gian F&B ngày càng đề cao trải nghiệm hơn là hình ảnh phô trương, vật liệu trầm và ánh sáng thấp đang trở thành một ngôn ngữ thiết kế giàu cảm xúc. Xu hướng này phản ánh sự dịch chuyển từ “không gian để nhìn” sang “không gian để cảm”, nơi thiết kế góp phần định hình nhịp sống, cảm xúc và ký ức của người sử dụng.

Không gian sống đang trở thành khoản đầu tư chiến lược của người Việt hiện đại. Khi chất lượng sống, cảm xúc cá nhân và giá trị dài hạn được đặt lên hàng đầu, chi tiêu cho thiết kế – thi công nội thất không còn là lựa chọn phụ, mà là quyết định có tính toán. Năm 2026 được dự báo là giai đoạn bứt tốc của thị trường nội thất Việt Nam, với sự thay đổi rõ nét trong hành vi tiêu dùng và cách người Việt định nghĩa “tổ ấm”.

Nếu mỗi bản vẽ, mô hình hay thử nghiệm vật liệu đều được nhìn như một hành vi tư duy, thì thiết kế không chỉ là bước trung gian để tạo ra “sản phẩm”, mà là một hình thức nghiên cứu sống động. Bài viết này đặt lại vai trò của quá trình làm – như một phương thức tạo ra tri thức – trong bối cảnh kiến trúc đương đại ngày càng bị thúc ép bởi tốc độ và hình ảnh.

Giữa thời đại mô hình số, AI và hình ảnh siêu thực, vẽ tay và vẽ kiến trúc vẫn hiện diện bền bỉ trong thực hành thiết kế. Không chỉ để mô tả hình khối, vẽ là một phương thức tư duy – nơi kiến trúc sư quan sát, đặt câu hỏi, phân tích và tưởng tượng thế giới trước khi nó trở thành công trình.

Từ đô thị nổi trên mặt nước đến những khu dân cư di động hay công trình tự thích nghi, kiến trúc đương đại đang ngày càng hướng về tương lai như một “phiên bản beta” của thế giới. Giữa làn sóng lạc quan công nghệ, câu hỏi đặt ra không phải là ta có thể thiết kế một tương lai đẹp hơn hay không, mà là: thiết kế có đủ để giải quyết những vấn đề sâu xa của xã hội?

Giữa tốc độ đô thị hóa nhanh và áp lực phát triển ngày càng lớn, nhiều công trình kiến trúc hiện đại tại TP.HCM đang đứng trước nguy cơ bị thay thế hoặc biến dạng. Tái sử dụng thích ứng không chỉ mở ra một hướng bảo tồn linh hoạt cho những di sản kiến trúc “chưa được gọi tên”, mà còn trở thành chiến lược phát triển đô thị bền vững – nơi ký ức, bản sắc và nhu cầu đương đại có thể cùng tồn tại.

Trong nhiều thập kỷ, thiết kế công nghiệp được khoác lên mình một sứ mệnh gần như “cứu rỗi” – được kỳ vọng là động lực cho thay đổi xã hội, đạo đức và môi trường. Nhưng khi những tuyên bố đó dần bộc lộ giới hạn, có lẽ đã đến lúc thiết kế cần quay về với bản chất của mình: một lĩnh vực nghệ thuật ứng dụng, giàu giá trị văn hóa, nhưng khiêm tốn hơn trong tham vọng định hình thế giới.

Một góc nhìn cô đọng về vai trò của tính đối xứng và bất đối xứng trong thiết kế nội thất, cách áp dụng hai yếu tố này để tạo ra không gian hài hòa, cân bằng và giàu cảm xúc.

Khi khái niệm “carbon hàm chứa” dần định hình lại cách ngành xây dựng nhìn nhận tác động môi trường, một câu hỏi khác ngày càng trở nên cấp thiết: kiến trúc đang ảnh hưởng đến con người như thế nào, vượt ra ngoài phạm vi công trình hoàn thiện? Từ khai thác vật liệu, sản xuất, vận chuyển cho đến thi công và tháo dỡ, mỗi công trình đều để lại dấu vết xã hội sâu rộng.

Ánh sáng không chỉ để nhìn rõ, mà còn quyết định cảm xúc của một không gian. Một căn phòng được chiếu sáng tốt không phải là nơi có thật nhiều đèn, mà là nơi ánh sáng được tổ chức hợp lý, có lớp lang và nhịp điệu. Phân lớp ánh sáng là nguyên tắc nền tảng giúp không gian vừa tiện nghi, vừa giàu chiều sâu thị giác và cảm xúc.

Có những không gian không quá nhiều màu sắc hay đồ đạc, nhưng vẫn mang lại cảm giác dễ chịu và cuốn hút ngay từ lần đầu bước vào. Bí quyết thường không nằm ở phong cách hay xu hướng, mà ở cách các bề mặt được tổ chức và đối thoại với nhau. Trong thiết kế nội thất, chất cảm bề mặt chính là yếu tố âm thầm tạo nên chiều sâu, nhịp điệu và cảm xúc cho không gian sống.

Bước sang năm 2026, thiết kế nội thất không còn xoay quanh hình thức hay xu hướng ngắn hạn. Thay vào đó, không gian sống được nhìn nhận như một hệ sinh thái linh hoạt – nơi công năng, cảm xúc, sức khỏe và trách nhiệm môi trường cùng tồn tại. Những chuyển dịch rõ nét về cách con người sống, làm việc và nghỉ ngơi đang định hình một diện mạo nội thất mới: thực tế hơn, bền vững hơn và có chủ đích hơn.

Trong dòng chảy đô thị hóa nhanh và nhu cầu sống xanh ngày càng rõ rệt, vườn không còn là yếu tố “đính kèm” trong kiến trúc mà trở thành một phần quan trọng của đời sống Việt Nam đương đại. Những chia sẻ từ các kiến trúc sư hàng đầu như TS. KTS Phạm Anh Tuấn, THS. KTS Nguyễn Thu Phong, KTS Vương Đạo Hoàng và TS. KTS Nguyễn Cẩm Dương Ly đã mở ra góc nhìn đa chiều về vai trò, giá trị và triết lý của “khu vườn Việt”.

Trong vùng núi cao của Tây Bắc, nhà sàn truyền thống của người Thái không đơn thuần là nơi che nắng che mưa — mà là biểu tượng văn hoá, thiết chế sinh hoạt, chứa đựng tinh thần, tri thức bản địa xuyên thế hệ. Khi đất nước và xã hội thay đổi mạnh — đô thị hóa, hiện đại hóa, phát triển kinh tế — việc giữ gìn, bảo tồn những giá trị truyền thống ấy trở thành thách thức lớn.

Trong không gian trang trọng của ngành ngoại giao, tà áo dài đã tiếp tục khẳng định vị thế không chỉ là trang phục truyền thống mà còn là biểu tượng văn hóa, hình ảnh và thông điệp ngoại giao tinh tế. Với chủ đề “Nhà ngoại giao nữ với Áo dài Việt”, chương trình kết hợp giữa lễ kỷ niệm, trình diễn thời trang và giao lưu văn hóa đã làm nổi bật vai trò của phụ nữ ngoại giao như những người kể chuyện bằng tà áo từ lụa và thêu dệt.

Bài viết khám phá cách ánh sáng – tự nhiên lẫn nhân tạo – định hình cảm xúc, không gian và trải nghiệm kiến trúc, từ các công trình thương mại cho đến không gian nghệ thuật đương đại.

Sơn Tây – vùng đất mang đậm dấu ấn lịch sử và văn hóa xứ Đoài – đang được tái hiện qua con mắt của những người nghệ sĩ có gắn bó mật thiết với mảnh đất này. Triển lãm “Đôi Mắt Người Sơn Tây” với 69 tác phẩm ra mắt tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam khai mạc ngày 1/11/2025 đã hiện thực hóa hành trình hội họa giữa ký ức quê hương và hơi thở mỹ thuật đương đại.

Không gian thị giác không chỉ là nơi hình ảnh xuất hiện mà còn là cõi tưởng tượng tinh tế giữa hình và nền, giữa ánh sáng và bóng tối. Trong thế giới hình học trừu tượng mang hơi hướm đương đại, cái tên Doãn Hoàng Kiên nổi lên cùng cách tiếp cận vừa nghiêm túc vừa lắng đọng — qua loạt tác phẩm mang triết lý vũ trụ quan riêng biệt.

Ứng dụng yếu tố ngũ hành trong thiết kế nội thất không chỉ mang ý nghĩa văn hóa và phong thủy, mà còn là phương pháp hiệu quả giúp sinh viên hiểu sâu hơn về mối quan hệ giữa vật liệu, màu sắc và cảm xúc không gian. Nghiên cứu này mở ra hướng tiếp cận mới trong đào tạo thiết kế – kết nối lý thuyết, thực hành và tư duy sáng tạo ứng dụng.

Làm sao bạn có thể giải thích một điều phức tạp như bản vẽ kiến ​​trúc, một hoạt động đã ăn sâu vào văn hóa kiến ​​trúc?

Những nguyên tắc nền tảng giúp không gian sống vận hành trọn vẹn về công năng, thẩm mỹ và cảm xúc – bất kể phong cách hay xu hướng.

Bài viết khám phá cách ngôn ngữ hội họa, điêu khắc và văn hóa truyền thống được chuyển hóa thành hình khối, chất liệu và tỉ lệ trong thiết kế nội thất hiện đại — nơi tác phẩm nghệ thuật trở thành vật dụng sống cùng con người.

Tại một hội nghị chuyên đề về Metropolis gần đây ở Chicago, các kiến ​​trúc sư và nhà phát triển đã khám phá những lợi ích to lớn của việc vượt qua ranh giới xã hội và văn hóa khi quy hoạch các khu dân cư mới.

Bảo tàng Lịch sử Thành phố Hồ Chí Minh vừa giới thiệu đến công chúng một diện mạo hoàn toàn mới qua chiến dịch rebranding đầy cảm hứng.

Công ty sơn nổi tiếng Behr Paint Company của Mỹ vừa công bố màu sắc nội thất chủ đạo cho năm 2024. Có tên ‘Cracked Pepper’, đây là một màu đen mềm nhẹ có khả năng làm nổi bật mọi thứ và mang lại cảm giác sảng khoái nhưng vẫn không kém phần cá tính.

Không gian xen kẽ là một hiện tượng đặc biệt của Hà Nội, biểu hiện bằng các không gian nhỏ, xen kẹt trong các khu ở trong nội đô, bằng các hình thức sử dụng phi chính thức đối với không gian ở và không gian công cộng liên quan đến hoạt động của con người. Ý thức được bối cảnh đó, nhóm nghiên cứu độc lập về nhà ở có tên Ad hoc housing architecture đã tổ chức hoạt động workshop kéo dài 4 tuần (tháng 8/2023) với chủ đề “Không gian xen kẽ: Khu tập thể (KTT)”.

Ngày 25/8, Ban Quản lý dự án đầu tư xây dựng quận Hoàn Kiếm cho biết đơn vị đã bắt đầu tu bổ tổng thể đài phun nước Con Cóc, sau hơn 1,5 năm hoàn thành cải tạo vườn hoa Diên Hồng.

Vừa qua, An Cường đã khai trương hàng loạt An Cường Creative Hub tại các thành phố lớn như: Hồ Chí Minh, Đà Nẵng, Hà Nội. Creative Hub by An Cuong không chỉ đơn thuần là một nơi trưng bày vật liệu nội thất, mà còn là nơi khơi nguồn cảm hứng bất tận cho các nhà thiết kế nội thất, kiến trúc sư và chính bạn, những người đang thỏa sức tìm kiếm nguồn cảm hứng sáng tạo.

Từ vải và giấy, chỉ với thao tác cắt, xé và dán, nữ họa sĩ Phi Loan tạo nên nhiều bức họa sống động, giàu cảm xúc về con người và cảnh vật.

Hoạ sĩ Phạm Thanh Toàn tổ chức triển lãm cá nhân lần 4 mang tên Không gian khác tại nhà cổ P’artie (29-31 Tôn Thất Thiệp, quận 1, TPHCM), từ nay đến ngày 28-5. Triển lãm trưng bày 10 tác phẩm sơn dầu khổ lớn và 1 tác phẩm điêu khắc.

Carlos Meira là một nghệ sĩ chuyên về dòng tranh cắt giấy, khi còn học tại Đại học Liên bang Rio de Janeiro, ông đã phát hiện ra khả năng đặc biệt của mình rất phù hợp và có thể phát triển đối với phong cách điêu khắc giấy. Ông từng cộng tác và làm việc dưới vai trò như một giám đốc nghệ thuật trong một số các công ty quảng cáo. Đầu những năm 1990 ông chuyển đến Bồ Đào Nha và trở thành nhà thiết kế đồ họa tại Nhà máy giấy Renova. Chính tại nơi đây ông đã thực sự phát triển các tác phẩm đầu tiên với nghệ thuật giấy cắt.

Năm 2020 đã chứng kiến ​​các kiến ​​trúc sư, nhà thiết kế và doanh nhân vượt qua ranh giới của những gì có thể xảy ra với các thiết kế cho các tòa nhà chọc trời hứng mưa và người máy giống hệt người Bot Tesla.

Những thiết kế áo dài nằm trong bộ sưu tập "Sắc màu miền nhiệt đới" được NTK Đinh Văn Thơ sử dụng nghệ thuật Pop Art cùng các kỹ thuật đan xen chỉ tơ tằm trên vải lụa, nhung, taffeta... tạo ra những dáng áo dài mới lạ, phá cách độc đáo thổi một làn gió mới vào những chiếc áo dài quen thuộc.

Tòa nhà hình chữ U lộn ngược hay cấu trúc ống xoắn “vô định hình” là những thiết kế cao ốc ấn tượng, không giống bất kỳ công trình nào khác.

Visit Denmark, hội đồng du lịch của Đan Mạch vừa có màn hợp tác độc đáo với công ty quảng cáo Brandhouse/Subsero để biến các bức danh hoạ nổi tiếng thế giới như Mona Lisa, Girl with a Pearl Earring hay bức chân dung tự họa của Vincent van Gogh trở thành “cổ động viên” khuyến khích khách du lịch thăm quan đất nước này.

Riceman – Thiết kế bao bì gạo vừa độc đáo, vừa đầy tính tiện dụng mà còn lại đậm chất cảm xúc. Thực hiện bởi Backbone Branding