Điểm chạm của Thiết kế, Sáng tạo & Kiến tạo Không gian
Kiến trúc sư người Chile đã thành lập văn phòng tại Santiago vào năm 1995, chủ ý tránh xây dựng một “ngôn ngữ kiến trúc đặc trưng”, thay vào đó trung thành với các nguyên lý cơ bản và tính đặc thù của từng địa điểm.
Nhà hàng Mestizo nằm trong Công viên Bicentenario ở Santiago, Chile. Nhà hàng được thiết kế để hòa quyện vào cảnh quan công viên thay vì nổi bật hẳn lên trên mặt đất, tạo ra sự đối thoại giữa cấu trúc bê tông hiện đại và thiên nhiên xung quanh.
Giải thưởng Kiến trúc Pritzker lần thứ 55 đã được trao cho Smiljan Radić Clarke, ghi nhận thực hành kiến trúc của ông như một sự giao thoa giữa lịch sử phi tuyến tính, nghiên cứu xã hội và bối cảnh chính trị. Chủ nhân giải Pritzker 2026 sinh ra tại Santiago, Chile, nơi sau này ông thành lập văn phòng mang tên mình vào năm 1995. Ưu tiên bối cảnh, chức năng và nhận thức mang tính nhân học, các công trình của ông tránh việc lặp lại một ngôn ngữ kiến trúc cố định; mỗi dự án đều được tiếp cận như một trường hợp riêng biệt.
“Kiến trúc tồn tại giữa những hình khối lớn, đồ sộ và bền vững—những cấu trúc đứng dưới ánh mặt trời suốt nhiều thế kỷ, chờ đợi chúng ta ghé thăm—và những công trình nhỏ bé, mong manh—thoáng qua như đời sống của một con ruồi, thường không có định mệnh rõ ràng dưới ánh sáng thông thường. Trong sự căng thẳng giữa những thời gian khác biệt này, chúng tôi nỗ lực tạo ra những trải nghiệm mang tính cảm xúc, khuyến khích con người dừng lại và suy ngẫm về một thế giới thường trôi qua trước mắt họ trong sự thờ ơ,” Radić chia sẻ trong một thông cáo chính thức.
Trong khi chủ nhân Pritzker 2016 Alejandro Aravena giữ vai trò Chủ tịch Hội đồng giám khảo, các thành viên còn lại bao gồm những nhân vật nổi bật như nhà sử học kiến trúc Barry Bergdoll, Hiệu trưởng Trường Kiến trúc Yale Deborah Berke, chủ nhân Pritzker 2021 Anne Lacaton và chủ nhân Pritzker 2010 Kazuyo Sejima.
“Một nghịch lý cơ bản đầu tiên trong kiến trúc của Smiljan Radić là nó thiết lập một điểm khởi đầu mang tính cá nhân, gần như hướng nội, nhưng không dẫn đến sự tách biệt. Ngược lại, điều bắt đầu từ một trải nghiệm cá nhân lại mở rộng thành sự cộng hưởng mang tính tập thể rộng lớn hơn,” hội đồng nhận xét, đặc biệt đánh giá cao cách ông lựa chọn và sử dụng vật liệu, cách dàn dựng trải nghiệm không gian và khả năng phá vỡ các hệ thống phân cấp đã được thiết lập.
Công trình này là Guatero, một cấu trúc bơm hơi bằng kim loại được thiết kế bởi kiến trúc sư Smiljan Radić Clarke cho Biennial Kiến trúc Chile lần thứ XXII. Tác phẩm được dựng tại Plaza de la Cultura trước Palacio de La Moneda ở Santiago, Chile.
Các công trình của ông thể hiện nhiều chiến lược thiết kế gắn với địa điểm cụ thể, từ đó hình thành môi trường xây dựng dựa trên bối cảnh và điều kiện văn hóa - xã hội riêng.
Ví dụ, Restaurant Mestizo (2006) tại Santiago được đặt chìm một phần xuống đất để thích ứng với điều kiện địa hình; trong khi Pite House (2005) tại Papudo chú trọng định hướng để xử lý gió mạnh và ánh sáng tự nhiên khắc nghiệt. Dự án mở rộng Bảo tàng Nghệ thuật Tiền Colombo Chile – Chile Antes de Chile (2013) lựa chọn tái sử dụng thích nghi thay vì phá bỏ và xây mới hoàn toàn.
Radić Clarke cũng đặc biệt nhấn mạnh đến tính vật liệu, đề xuất một cách tiếp cận mang tính nguyên bản mạnh mẽ. Các vật liệu như đá, bê tông, gỗ và kính được kết hợp sau quá trình phân tích kỹ lưỡng về trọng lượng, kết cấu, cũng như tác động của chúng tới ánh sáng, âm thanh và không gian bao che.
Ví dụ, thiết kế cho Serpentine Pavilion 2014 tại London sử dụng lớp vỏ sợi thủy tinh bán trong suốt đặt trên các khối đá chịu lực có nguồn gốc địa phương. Thông qua ánh sáng lọc và sự bao che không hoàn toàn, người tham quan có cảm giác được trú ẩn mà không bị tách biệt khỏi công viên cả về thị giác lẫn vật lý.
Trong khi đó, Teatro Regional del Biobío (2018) tại Concepción sử dụng lớp bao bán trong suốt tương tự nhằm hỗ trợ hiệu suất âm học một cách tiết chế. Bản thân cấu trúc trở thành một phần của câu chuyện không gian, khi các khối tích được dựng lên mang ý nghĩa ngang bằng với những không gian mà chúng tạo ra và chức năng mà chúng chứa đựng.
“Trong mỗi công trình, ông có thể đưa ra câu trả lời với sự nguyên bản triệt để, biến những điều không hiển nhiên trở nên hiển nhiên. Ông quay về những nền tảng cơ bản nhất của kiến trúc, đồng thời khám phá những giới hạn chưa từng được chạm tới. Phát triển trong bối cảnh khắc nghiệt, từ ‘rìa thế giới’, với một văn phòng chỉ có ít cộng sự, ông vẫn có thể đưa chúng ta chạm đến cốt lõi sâu nhất của môi trường xây dựng và thân phận con người,” Aravena nhận định, ca ngợi kiến trúc của Radić Clarke như được nâng tầm chính từ những ràng buộc thường bị xem là hạn chế.
Những công trình đáng chú ý khác của văn phòng bao gồm:
- The Boy Hidden in a Fish (2010) hợp tác với Marcela Correa cho Biennale Kiến trúc Venice lần thứ 12
- Vik Millahue Winery (2013)
- Prism House (2020) tại Conguillío
- London Sky Bubble (2021)
- Chanchera House (2022) tại Puerto Octay
- Guatero (2023) cho Biennale Kiến trúc Chile lần thứ XXII
Từ các công trình dân sự, tổ chức, thương mại đến nhà ở tư nhân và các sắp đặt, thực hành kiến trúc của Chile này kích hoạt không gian đô thị trên toàn thế giới, tại các quốc gia như Anh, Ý, Tây Ban Nha, Pháp, Thụy Sĩ, Croatia và Áo.
Radić tự nhiên nghiêng về sự mong manh hơn là tính chắc chắn, với các công trình thường mang vẻ khắc khổ và “già đi” cùng môi trường xung quanh, chấp nhận sự dễ tổn thương như một điều kiện của trải nghiệm sống chung.
