top of page
Làm mờ chuyển màu

ThS. Trần Quốc Tuấn | “…CHẲNG SAO ĐÂU NẾU TA KHÔNG HUY HOÀNG!”
Áp lực thành công và sự kiên trì trong học tập, đào tạo ngành thiết kế đồ hoạ.

15 tháng 7, 2026

Gần đây, khi xem bộ phim hoạt hình Tiểu Yêu Quái Núi Lãng Lãng (Nobody, 2025), tôi nhận thấy tác phẩm này không chỉ mang tính giải trí mà còn đặt ra những vấn đề tâm lý sâu sắc liên quan đến hành trình phát triển nghề nghiệp. Bốn nhân vật chính – những tiểu yêu quái nhỏ bé, không sở hữu pháp lực vượt trội – đại diện cho đa số cá nhân trong xã hội: những người không sinh ra đã là “nhân vật chính” rực rỡ, mà phải đối mặt với sự coi thường, thất bại liên tiếp và môi trường cạnh tranh khốc liệt.

Hình ảnh này gợi liên hệ trực tiếp đến thực trạng của sinh viên và người trẻ trong lĩnh vực thiết kế sáng tạo – mỹ thuật ứng dụng tại Việt Nam. Trong quá trình đào tạo và hành nghề, họ thường xuyên đối diện với áp lực phải đạt được sự nổi bật tức thì: chạy deadline liên tục, chỉnh sửa từng chi tiết nhỏ nhặt theo yêu cầu của khách hàng, đồng thời tự so sánh/bị so sánh bản thân với những portfolio “hoàn hảo” trên các nền tảng quốc tế như Behance hay Dribbble. Áp lực này tạo ra một nỗi lo phổ biến – nỗi sợ không đủ “huy hoàng”, không đủ khác biệt để được công nhận trong một ngành mà sự cạnh tranh ngày càng gay gắt.

Từ góc độ tâm lý học nghề nghiệp, nỗi sợ này có thể được hiểu là biểu hiện của “hội chứng hoài nghi năng lực” - tạm dịch từ “Impostor syndrome” - kết hợp với văn hóa thành tích cao (high-achievement culture) đang lan rộng trong các ngành sáng tạo [1][2][3][4][5]. Nhiều nghiên cứu quốc tế chỉ ra rằng, trong môi trường sáng tạo, áp lực phải liên tục tạo ra sản phẩm “viral” hoặc “award-winning” khiến người trẻ dễ rơi vào trạng thái kiệt sức (burnout) và mất động lực lâu dài. Thực tế, không phải ai cũng được định mệnh trở thành những tên tuổi lớn; đa số chúng ta thuộc nhóm “người lao động sáng tạo thầm lặng” – những người kiên trì làm việc hàng ngày, chấp nhận thất bại, học hỏi từ sai lầm và dần hoàn thiện kỹ năng mà không cần ánh hào quang tức thì.

Trong công tác đào tạo tại các trường đại học mỹ thuật và thiết kế nói chung, tôi nhận thấy cần thiết phải định hình lại tư duy của sinh viên về khái niệm thành công. Thành công bền vững không nhất thiết phải gắn với sự huy hoàng bề ngoài, mà nằm ở sự kiên trì, khả năng tự học và thái độ tích cực với quá trình sáng tạo.
Trong bối cảnh đào tạo thiết kế sáng tạo tại Việt Nam, việc định hình tư duy nghề nghiệp cho sinh viên và người trẻ hành nghề không chỉ dừng ở việc truyền đạt kỹ năng chuyên môn, mà cần xây dựng một hệ tư duy bền vững, giúp họ đối diện với thực tế ngành nghề đầy biến động và cạnh tranh.

Cụ thể, chúng ta cần hướng dẫn sinh viên chuyển từ tư duy thành tích ngắn hạn (luôn phải tạo ra sản phẩm “hoàn hảo”, “viral” hoặc đoạt giải ngay lập tức) sang tư duy phát triển dài hạn (growth mindset): coi thất bại là cơ hội học hỏi, đánh giá bản thân qua sự tiến bộ theo thời gian thay vì so sánh với người khác, và trân trọng giá trị của quá trình sáng tạo hơn là kết quả bề ngoài [6][7].

Để thực hiện điều này, tôi đề xuất chia thành hai nhóm giải pháp cụ thể:

Thạc sỹ TRẦN QUỐC TUẤN
Quyền Trưởng Khoa Mỹ Thuật Ứng Dụng - Trường ĐH Mỹ Thuật TP.HCM

Liên hệ
- Email: tuan.tran@hcmufa.edu.vn, tuanartist2016@gmail.com
- Tel: 0983 070 800

Bằng cấp
- Tốt nghiệp Cử nhân chuyên ngành Sơn Dầu - Trường ĐH Mỹ Thuật TP.HCM - 2005
- Tốt nghiệp Thạc sỹ Chuyên ngành Mỹ Thuật Tạo Hình - Trường ĐH Mỹ Thuật TP.HCM - 2011

Một số Giải Thưởng
2020 - Giải Nhất thiết kế Poster “TP. Hồ Chí Minh trong thời đại mới” của Đảng ủy khối cơ sở Bộ VHTTDL tại TP.HCM
2014 - Giải Đầu tư “Chương trình mục tiêu quốc gia trên địa bàn Tp.HCM”
2011 - Giải Nhất - Biennale Mỹ Thuật Trẻ TP. Hồ Chí Minh Lần II
Một số triển lãm quốc tế
GMS - Trao đổi nghệ thuật quốc tế tại Queen Galery, Bangkok, Thái Lan 2009.
Multeity in Unity - Ion Art Gallery, Singapore 2010
Reaching out - Ion Art Gallery, Singapore – SOLO EXHIBITION 2012
Asia Contemporary Art Show - JW Marriott Hotel, Hongkong 2012
Affordable Art Fair Hong Kong, Hong Kong Convention and Exhibition Centre, HongKong 2013
Hong Kong Bound: AAF Preview, Craig Thomas Gallery, Ho Chi Minh City 2013

Các giải pháp dành cho giảng viên:
Khuyến khích ghi nhận quá trình thực hành: Yêu cầu sinh viên làm lại nhiều phác thảo của một bài tập nhỏ và đơn giản, đồng thời viết nhật ký phản ánh về những gì học được từ mỗi lần thất bại. Phương pháp này giúp sinh viên nhận ra rằng sự tiến bộ đến từ tích lũy kinh nghiệm lặp lại, không phải từ tài năng bẩm sinh [8].

Kết nối lý thuyết với thực tiễn nghề nghiệp thực tế: Mời các nhà thiết kế đang hành nghề (không nhất thiết phải là những tên tuổi lớn) chia sẻ câu chuyện về những năm tháng đầu tiên đầy khó khăn, những dự án bị từ chối, và cách họ vượt qua bằng sự kiên trì – từ đó sinh viên thấy rằng “không huy hoàng” là trạng thái bình thường của đa số người trong ngành.

Xây dựng văn hóa lớp học an toàn về tâm lý: Thay vì chỉ khen thưởng những bài xuất sắc nhất, cần công nhận và phân tích giá trị của mọi nỗ lực, khuyến khích chia sẻ thất bại mà không sợ bị đánh giá. Điều này giúp giảm hội chứng tự ti – impostor - và thúc đẩy sáng tạo [9].

Hướng dẫn nhận biết và quản lý năng lượng sáng tạo: Dạy sinh viên nhận biết dấu hiệu kiệt sức sớm, lập kế hoạch nghỉ ngơi hợp lý và đặt giới hạn lành mạnh với deadline – bởi một nhà thiết kế bền vững là người biết chăm sóc bản thân để sáng tạo lâu dài [10].

Các khuyến nghị dành riêng cho sinh viên:
Tự áp dụng tư duy phát triển: Ghi chép nhật ký tiến bộ cá nhân, tập trung vào những kỹ năng đã cải thiện qua thời gian thay vì so sánh với người khác. Khi gặp thất bại, hãy tự hỏi “Mình học được gì từ lần này?” thay vì tự trách bản thân [6][7].

Thực hành cá nhân: Tự đặt mục tiêu làm nhiều phác thảo cho dự án cá nhân, chấp nhận ý tưởng ban đầu chưa hoàn hảo và cải tiến dần qua phản hồi từ thầy cô, bạn bè hoặc cộng đồng trực tuyến [8].
Xây dựng mạng lưới hỗ trợ: Chủ động tham gia cộng đồng thiết kế (offline hoặc online), chia sẻ khó khăn với đồng nghiệp để nhận ra rằng sữ hoài nghi hay tự ti là trải nghiệm phổ biến, từ đó làm giảm cảm giác cô lập hay trầm cảm [3][4].

Quản lý năng lượng: Lập lịch nghỉ ngơi định kỳ, đa dạng hóa hoạt động sáng tạo (ví dụ: thử vẽ tay thay vì chỉ làm digital), và ưu tiên tự chăm sóc (ngủ đủ, vận động, thiền) để duy trì động lực lâu dài [10].

Khi tư duy nghề nghiệp được định hình theo hướng này – với sự đồng hành từ giảng viên và nỗ lực cá nhân của sinh viên – thế hệ trẻ không chỉ trở thành những người hành nghề lành nghề mà còn là những cá nhân kiên cường, có khả năng đóng góp tích cực cho sự phát triển chung của ngành thiết kế Việt Nam – một ngành đang cần những giá trị bền vững hơn là những hào quang nhất thời.

Chỉ cần tiếp tục thực hành, tin vào con đường đã chọn và dũng cảm bắt đầu mỗi dự án mới – dù kết quả ban đầu chưa hoàn hảo – chúng ta đã đang xây dựng nền tảng nghề nghiệp vững chắc. Hành trình thiết kế là một quá trình dài hơi, nơi giá trị thực sự đến từ sự tích lũy kinh nghiệm và khả năng thích nghi, chứ không chỉ từ những thành tựu chói sáng nhất thời. Hãy khuyến khích bản thạn được nghỉ ngơi hợp lý, tự đánh giá bản thân một cách công bằng và trân trọng những bước đi nhỏ bé – bởi chính những bước đi ấy mới là nền tảng cho sự phát triển lâu dài của ngành thiết kế Việt Nam./.

Tài liệu tham khảo
[1] “Allianz Moment of Truth: Out of your depth – when imposter syndrome meets creativity.” It's Nice That, 20/07/2021. https://www.itsnicethat.com/features/allianz-moment-of-truth-out-of-your-depth-when-imposter-syndrome-meets-creativity-200721
[2] Kruse, Kevin. “The High-Performer Paradox: Unpacking Imposter Culture In The Workplace.” Forbes, 14/03/2023. https://www.forbes.com/sites/kevinkruse/2023/03/14/the-high-performer-paradox-unpacking-imposter-culture-in-the-workplace
[3] “A guide to overcoming imposter syndrome.” Creative Lives in Progress, 2021. https://creativelivesinprogress.com/articles/guide-to-overcoming-imposter-syndrome
[4] Rascoe, Rachel. “Artists and creatives are especially prone to imposter syndrome. Here's how to handle it.” Business Insider, 12/2023. https://www.businessinsider.com/artists-creatives-prone-to-imposter-syndrome-how-to-cope-2023-12
[5] Nguyen, Mai. “Imposter Phenomenon in Graphic Designers and Artists.” Thesis, Portland State University, 2022. https://pdxscholar.library.pdx.edu/cgi/viewcontent.cgi?article=2493&context=honorstheses
[6] O'Keeffe, Suzanne et al. “Growth Mindset Development in Design-Based Makerspace Course.” Journal of Research in Childhood Education, 2021 (ERIC EJ1298245). https://eric.ed.gov/?id=EJ1298245
[7] “Facilitating a Creative Growth Mindset.” Department of Design, Ohio State University. https://design.osu.edu/facilitating-creative-growth-mindset-creative-process-integrates-gameplay-maketools
[8] Gerstenhaber, Maya. “The Importance of Prototyping for Education in Product Innovation Engineering.” ResearchGate, 2023. https://www.researchgate.net/publication/374725545_The_Importance_of_Prototyping_for_Education_in_Product_Innovation_Engineering
[9] Wang, Ya-Ling et al. “The Influence of Psychological Safety on Students' Creativity in Project-based Learning.” Frontiers in Psychology, 2022. https://www.frontiersin.org/journals/psychology/articles/10.3389/fpsyg.2022.865123/full
[10] “Practical exercises and inspirations to help when creative burnout hits.” Creative Boom, 25/09/2023. https://www.creativeboom.com/tips/tackling-creative-burnout-exercises-and-inspirations

Chúng tôi luôn sẵn lòng lắng nghe và đưa những câu chuyện sáng tạo & tin tức của bạn đến gần hơn với cộng đồng. Gửi bài viết tại đây để cùng DesignPlus lan tỏa những giá trị thiết kế bền vững
Bài đăng gần đây
bottom of page