Điểm chạm của Thiết kế, Sáng tạo & Kiến tạo Không gian
Trong khuôn khổ chuyên mục School Shows, triển lãm New Designers 2026 giới thiệu hàng loạt đồ án nổi bật của sinh viên thiết kế trên khắp Vương quốc Anh. Trong số đó có bộ sưu tập nội thất lấy cảm hứng từ những quán cà phê Paris truyền thống nhưng được tái thiết kế theo phong cách hiện đại.
Terrace Cafe Chair – Elora Foley
Bên cạnh đó, triển lãm còn trưng bày nhiều dự án sáng tạo khác như bộ ghế vui nhộn dành cho trẻ em hay chiếc máy nướng bánh mì với các nút bấm cỡ lớn, phù hợp với người dùng ở mọi lứa tuổi.
Tuyên bố từ ban tổ chức
New Designers – sự kiện trưng bày thiết kế dành cho sinh viên tốt nghiệp lâu đời nhất tại Anh – trở lại vào năm 2026 nhằm tôn vinh thế hệ nhà thiết kế trẻ mới.
Diễn ra từ 1–4/7/2026, triển lãm phản ánh xu hướng thiết kế ngày càng mang tính liên ngành, kết nối các tài năng trẻ trong một không gian năng động, tương tác và giàu trải nghiệm hơn cho cả người trưng bày lẫn khách tham quan.
Suốt hơn 40 năm, New Designers đã trở thành bệ phóng cho hơn 2.500 sinh viên tốt nghiệp mỗi năm, giúp họ giới thiệu những ý tưởng sáng tạo tới giới chuyên môn và công chúng.
Phiên bản năm 2026 đánh dấu một bước chuyển mới khi quy tụ sinh viên từ khắp nước Anh trong một triển lãm thống nhất kéo dài suốt một tuần
Re-Warm - Rupert Murphy
1. Re-Warm – Rupert Murphy
Re-Warm là thiết bị di động hỗ trợ điều trị hạ thân nhiệt sau khi nạn nhân bị ngâm trong nước lạnh.
Dự án được trao danh hiệu BDC New Designer of the Year nhờ giải quyết một vấn đề cấp bách bằng giải pháp rõ ràng, hiệu quả và nhân văn.
Ban giám khảo nhận xét: "Re-Warm giải quyết một vấn đề thực tế với sự rõ ràng và tận tâm. Đây là thiết kế ở trạng thái tốt nhất – cứu người bằng chính giá trị của thiết kế."
Sinh viên: Rupert Murphy
Ngành học: Product Design – Bournemouth University.
2. Casul – James Murphy
Casul là dự án được phát triển xoay quanh nhu cầu thực sự của trẻ em.
Thiết kế cân bằng giữa yếu tố vui chơi và công năng, thể hiện sự thấu hiểu cách trẻ em tương tác với thế giới.
Ban giám khảo đánh giá đây là một sản phẩm mang tính kể chuyện rất tự nhiên và đầy cảm xúc.
Sinh viên: James Murphy
Ngành: Product Design – Nottingham Trent University.
3. The Ketchup and Custard Collection – Hidden Stories in Lace
Lấy cảm hứng từ ký ức tuổi thơ và những kỷ niệm gia đình, Poppy Morgan tái hiện nghệ thuật ren theo cách hoàn toàn mới.
Thông qua kỹ thuật thêu và ren nổi, cô biến chai tương cà Heinz cùng biểu tượng "57 varieties" thành các họa tiết đầy màu sắc và vui nhộn.
Kết quả là một bộ sưu tập giàu cá tính với bảng màu táo bạo, chi tiết tinh tế và ngôn ngữ thị giác nhất quán.
Sinh viên: Poppy Morgan
Ngành: Textiles – Edinburgh College of Art.
4. Stories in Bloom – Grace Holden
Bộ sưu tập khai thác cách một ngôi nhà dần trở thành tổ ấm qua các giai đoạn của cuộc đời.
Lấy cảm hứng từ ngôn ngữ của các loài hoa thời Victoria, mỗi loài hoa tượng trưng cho một chương khác nhau trong hành trình trưởng thành.
Các mẫu giấy dán tường được in kỹ thuật số nhằm tái hiện nét cọ vẽ, trong khi các loại vải nhung và cotton tạo nên cảm giác xúc giác phong phú.
Sinh viên: Grace Holden
Ngành: Design for Textiles – Heriot-Watt University.
5. Your First Last Toaster – Bhavnesh Rohit Modgill
Đây là chiếc máy nướng bánh mì được thiết kế theo triết lý thiết kế toàn diện (Universal Design) và thiết kế tuần hoàn (Circular Design).
Sản phẩm sử dụng vật liệu dễ tháo lắp, dễ sửa chữa và tích hợp các tính năng hỗ trợ người cao tuổi như nút bấm lớn, màu sắc tương phản.
Ý tưởng xuất phát từ trải nghiệm cá nhân khi tác giả chứng kiến bà mình dần mất khả năng sử dụng các thiết bị gia dụng thông thường.
Sinh viên: Bhavnesh Rohit Modgill
Ngành: Product Design & Design Engineering – University of Brighton.
6. The Tale of Twynroy and the Tiger – Lauren Stokes
Bộ sưu tập sử dụng tranh minh họa vẽ tay để kể lại câu chuyện về Hannah Twynnoy, người đầu tiên được ghi nhận thiệt mạng do hổ tấn công tại Anh vào năm 1703.
Các kỹ thuật truyền thống được kết hợp với hình ảnh hiện đại và bảng màu mạnh mẽ nhằm tạo nên một tác phẩm giàu tính kể chuyện.
Sinh viên: Lauren Stokes
Ngành: Surface Pattern and Textiles – Swansea College of Art.
7. From Foliage to Food – Aurora Stevens
Bộ sưu tập khám phá mối liên hệ giữa thực phẩm và thiên nhiên trong bối cảnh khủng hoảng khí hậu.
Tác giả tập trung vào vòng đời của cây cà chua, tận dụng các bộ phận thường bị bỏ đi như cuống và đài hoa để tạo nên các sản phẩm từ kim loại và vật liệu hữu cơ.
Thiết kế nhấn mạnh giá trị của việc tái sử dụng và kết nối con người với nguồn gốc của thực phẩm.
Sinh viên: Aurora Stevens
Ngành: Jewellery and Metal Design – University of Dundee.
8. Modo – Tyler Lambert
Được phát triển theo đề bài của thương hiệu Porada, chiếc ghế bành Modo hướng đến vẻ sang trọng tối giản thay vì kiểu dáng cồng kềnh.
Khung ghế sử dụng các linh kiện tiêu chuẩn giúp giảm chi phí sản xuất, đồng thời tận dụng gỗ tần bì từ khuôn viên trường và vải cotton chưa tẩy trắng nhằm tăng tính bền vững.
Sinh viên: Tyler Lambert
Ngành: Product Design – Bath Spa University.
9. Goblin Catchers – Abi Jade
Một bộ tác phẩm minh họa giàu trí tưởng tượng với tinh thần vui nhộn, giàu tính xúc giác và kể chuyện đa giác quan.
Ban giám khảo đánh giá đây là dự án độc đáo, khác biệt và đầy năng lượng sáng tạo.
Sinh viên: Abi Jade
Ngành: Illustration – Norwich University of Arts.
10. Terrace Cafe Chair – Elora Foley
Lấy cảm hứng từ văn hóa quán cà phê ngoài trời của Paris, Terrace Cafe Chair tái hiện kiểu ghế truyền thống bằng ngôn ngữ thiết kế hiện đại.
Khung thép sơn tĩnh điện kết hợp với mặt ghế gỗ tần bì nguyên khối tạo nên sản phẩm nhẹ, có thể xếp chồng và phù hợp với không gian quán cà phê hoặc quán bar.
Khi hết vòng đời sử dụng, chiếc ghế có thể tháo rời hoàn toàn để sửa chữa hoặc thay thế từng bộ phận riêng lẻ.
Bộ sưu tập có 8 phiên bản màu sắc, trong đó màu Merlot đóng vai trò chủ đạo, bên cạnh các gam Cobble, Smoke, Terracotta và Pigeon.
Sinh viên: Elora Foley
Ngành: 3D/Furniture and Product Design – Northumbria University.
