Nội thất bước lên sân khấu: khi thiết kế đối thoại cùng chuyển động và nữ tính tại Mexico City Art Week
25 thg 2, 2026
Trong khuôn khổ Mexico City Art Week 2026, triển lãm Inner Stage của Studio 84 và Unno Gallery đã biến một nhà hát ballet mang dấu ấn Brutalist thành không gian trình diễn nơi nội thất, ánh sáng và chuyển động cơ thể hòa quyện. Tại đây, thiết kế không còn đứng yên, mà trở thành một phần của sân khấu, mở ra cách nhìn mới về nữ tính, sự chiêm nghiệm và cảm xúc trong không gian đương đại.

Nội thất không còn là vật trưng bày tĩnh
Trong Inner Stage, các món đồ nội thất không xuất hiện như những hiện vật tách biệt, mà được đặt trực tiếp trong dòng chảy của không gian và cơ thể. Triển lãm do Studio 84 và Unno Gallery đồng tổ chức, diễn ra tại Escuela del Ballet Folklórico de México – công trình Brutalist mang tính biểu tượng do kiến trúc sư Agustín Hernández Navarro thiết kế.
Không gian tiền sảnh và sân khấu của nhà hát được chuyển hóa thành bối cảnh triển lãm, nơi thảm, đèn, vách ngăn và đồ nội thất cùng tồn tại với âm nhạc và vũ đạo dân gian Mexico. Thiết kế ở đây không “đứng nhìn”, mà được sống cùng không gian.
Khi thiết kế được kích hoạt bằng cơ thể và âm nhạc
Một điểm đặc biệt của Inner Stage nằm ở việc các tác phẩm được “đánh thức” bằng trình diễn trực tiếp. Những nữ vũ công dân gian, trong phần biên đạo của nghệ sĩ Mauricio Ascencio, di chuyển xung quanh các tác phẩm, kết nối nội thất với nhịp điệu cơ thể và âm thanh từ dàn nhạc Banda Mixteca de Santa Cecilia.
Chuyển động ấy khiến ranh giới giữa triển lãm và trình diễn tan biến. Đồ nội thất không chỉ được nhìn ngắm, mà trở thành bối cảnh cảm xúc, nơi nữ tính được diễn giải như một năng lượng tiếp nhận, nâng đỡ và chuyển hóa.
Nữ tính như một trạng thái không gian
Theo ban tổ chức, Inner Stage khai thác khái niệm nữ tính không thông qua biểu tượng trực diện, mà qua những không gian gợi cảm giác rút lui, tĩnh lặng và chiêm nghiệm. Đó là những khoảnh khắc dừng lại, nơi con người đối thoại với chính mình thông qua vật thể và ánh sáng.
Ở khu vực sảnh, xưởng thủy tinh 6AM giới thiệu các bàn phụ thủy tinh Murano thuộc series điêu khắc 1/1/1, cùng những biển “Exit” bằng thủy tinh lattimo in lụa, gợi nhớ các biển báo an toàn đầu thế kỷ 20. Trong khi đó, CC-Tapis mang đến các thiết kế thảm hợp tác cùng Sabine Marcelis và Scarlett Rouge, được đặt trên cầu thang lớn hoặc treo lơ lửng giữa không gian.

Sân khấu như một phòng nội tâm
Trên sân khấu chính của nhà hát, ba vignette nội thất do các nhà thiết kế địa phương Alana Burns, Lucía Echavarría và Andrea Vargas Dieppa thực hiện được đặt dưới ánh đèn tĩnh. Mỗi không gian gợi mở một trạng thái cảm xúc riêng: chiếc daybed mang tính nghỉ ngơi, khu vực thay đồ với vách gấp mềm mại, hay chiếc ghế bập bênh gỗ nguyên khối như một khối thiền định.
Những bố cục này không hướng đến công năng trực tiếp, mà tạo ra khoảng lặng nội tâm – nơi thiết kế làm trung gian giữa nhu cầu vật chất và cảm xúc tinh thần.

Thiết kế như một hình thức giao tiếp cảm xúc
Inner Stage đặt thiết kế vào giao điểm giữa truyền thống và đương đại, giữa vật thể và con người, giữa tĩnh và động. Triển lãm cho thấy nội thất không chỉ là giải pháp sử dụng, mà còn là ngôn ngữ giao tiếp cảm xúc – nơi hình khối, chất liệu và ánh sáng cùng kể một câu chuyện về cách con người ở trong không gian.
Trong bối cảnh Mexico City Art Week 2026, Inner Stage nổi bật như một thử nghiệm giàu chất thơ: nơi thiết kế không tìm cách gây ấn tượng bằng hình thức, mà chạm đến người xem bằng trải nghiệm, sự hiện diện và chuyển động tinh tế của nữ tính.







































