Ngày 3/10/2025, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, triển lãm cá nhân lần thứ năm của họa sĩ Đỗ Sơn chính thức khai mạc, đem đến cho công chúng một không gian nghệ thuật đặc sắc. Với hơn 50 năm gắn bó cùng hội họa, triển lãm lần này không chỉ là sự kiện nghệ thuật quan trọng mà còn là cột mốc để nhìn lại hành trình dài hơi của một người nghệ sĩ tận tụy với cây cọ.
Dấu ấn nửa thế kỷ hội họa
Sinh ra và trưởng thành trong bối cảnh hội họa Việt Nam còn nhiều biến động, Đỗ Sơn sớm tìm đến ký họa và phong cảnh như một cách ghi chép cuộc sống. Ông từng được biết đến với những tác phẩm phác họa nhanh, chân thực, bắt lấy nhịp thở của đời thường. Nhưng càng về sau, ông càng mở rộng biên độ sáng tác sang nhiều đề tài khác như tranh phong cảnh, thiếu nữ, tĩnh vật và cả tranh nude.
Hành trình hơn nửa thế kỷ của ông gắn liền với tinh thần bền bỉ. Ở tuổi xế chiều, ông vẫn không ngừng tìm tòi, thử nghiệm, khẳng định rằng nghệ thuật không bao giờ có điểm dừng. Điều này khiến triển lãm trở thành dịp để công chúng chứng kiến sự “trở về” của họa sĩ với chính ký ức của mình, đồng thời nhận ra sức sáng tạo chưa bao giờ nguội lạnh.
Sự hòa quyện giữa ký ức và hiện tại
Điểm độc đáo ở triển lãm chính là sự song hành của quá khứ và hiện tại. Những bức ký họa gợi nhớ hình ảnh Hà Nội, miền quê yên bình hay khoảnh khắc đời thường giản dị, trong khi các tác phẩm mới lại thấm đẫm hơi thở đương đại, cho thấy tư duy hội họa liên tục đổi mới. Người xem có cảm giác như đi trên một nhịp cầu thời gian, được kết nối với cả ký ức lẫn sự sáng tạo của hiện tại.
Nếu tranh phong cảnh của Đỗ Sơn mang hơi hướng hoài niệm, gợi về những dòng sông, góc phố, thì loạt tranh thiếu nữ lại tràn đầy chất thơ, thể hiện vẻ đẹp trong trẻo và dịu dàng. Ngược lại, tranh nude phóng khoáng, tự do là nơi ông thể hiện tinh thần khai phóng, thoát khỏi những ràng buộc truyền thống để khẳng định cá tính sáng tác mạnh mẽ.
Ngôn ngữ hội họa giàu cảm xúc
Trong mỗi tác phẩm, Đỗ Sơn không chạy theo sự hào nhoáng mà chú trọng đến cảm xúc nội tâm. Nét bút của ông khi thì khoáng đạt, mạnh mẽ, khi lại uyển chuyển, tinh tế. Bảng màu đa dạng với sự chuyển đổi từ gam trầm sâu lắng sang sắc tươi sáng, giàu sức sống, khiến người xem liên tưởng đến những khúc nhạc có lúc da diết, có khi rộn ràng. Nhờ vậy, tranh của ông mang đến nhiều cung bậc cảm xúc, từ hoài niệm, tĩnh lặng đến phấn chấn, hứng khởi.
Giá trị văn hóa và xã hội
Triển lãm lần này không chỉ đánh dấu một mốc son trong sự nghiệp của họa sĩ mà còn đóng góp vào đời sống mỹ thuật đương đại Việt Nam. Trong bối cảnh nghệ thuật đang ngày càng đa dạng với nhiều thử nghiệm mới, sự hiện diện của những triển lãm cá nhân như của Đỗ Sơn có ý nghĩa quan trọng: nó giúp công chúng hiểu rõ hơn con đường nghệ thuật của một cá nhân, đồng thời nhấn mạnh giá trị của sự bền bỉ và lòng say mê với hội họa.
Đối với giới trẻ, triển lãm là nguồn cảm hứng quý giá. Họ có thể nhìn thấy trong tấm gương của Đỗ Sơn một tinh thần dẻo dai, một thái độ sống trọn vẹn với nghệ thuật. Đây cũng là lời nhắc nhở rằng sáng tạo không bị giới hạn bởi tuổi tác, miễn là người nghệ sĩ vẫn giữ được đam mê.
Không gian trưng bày và trải nghiệm
Triển lãm được bố trí tại tầng 1, nhà B của Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam. Không gian trưng bày có sự sắp xếp mạch lạc, dẫn dắt người xem đi từ ký họa sang phong cảnh, từ tranh thiếu nữ đến tĩnh vật và nude. Nhờ cách bố trí hợp lý, người thưởng lãm có thể cảm nhận sự đa dạng trong phong cách sáng tác của họa sĩ, giống như một cuộc du hành qua từng giai đoạn sáng tác.
Mỗi bức tranh ở đây không chỉ là sản phẩm nghệ thuật đơn thuần, mà còn như một trang nhật ký bằng sắc màu và đường nét, phản chiếu tâm hồn, ký ức và trải nghiệm cá nhân. Điều đó giúp triển lãm trở thành nơi gặp gỡ, nơi người nghệ sĩ trao gửi tâm tình cho công chúng, và công chúng thì tìm thấy sự đồng cảm trong từng tác phẩm.
Phản hồi từ công chúng
Ngay từ ngày khai mạc, triển lãm đã thu hút đông đảo khán giả, từ giới nghiên cứu, phê bình, sinh viên mỹ thuật cho đến người yêu tranh phổ thông. Nhiều người cho biết họ cảm thấy xúc động trước những bức tranh gợi nhớ một thời ký ức, trong khi một số khác ấn tượng với sự táo bạo và sức sống mãnh liệt trong loạt tranh mới. Sự đa dạng cảm xúc này cho thấy triển lãm đã thành công trong việc tạo cầu nối giữa nghệ sĩ và công chúng.
Kết luận
Triển lãm hội họa Đỗ Sơn là minh chứng sống động cho hành trình nghệ thuật không ngừng nghỉ của một người nghệ sĩ tận tâm. Hơn nửa thế kỷ cầm cọ, ông vẫn giữ ngọn lửa sáng tạo, vẫn tìm tòi, thử nghiệm và truyền cảm hứng cho nhiều thế hệ. Sự kiện không chỉ là dịp để công chúng thưởng lãm cái đẹp mà còn là lời nhắc về giá trị của ký ức, sự bền bỉ và khát vọng sáng tạo.
Triển lãm mở cửa đến hết ngày 9/10/2025 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, hứa hẹn tiếp tục là điểm hẹn hấp dẫn cho người yêu mỹ thuật trong những ngày thu Hà Nội đầy lãng mạn.