Điểm chạm của Thiết kế, Sáng tạo & Kiến tạo Không gian
Giữa dòng chảy thiết kế ngày càng đề cao trải nghiệm và cảm xúc, KTS Nguyễn Việt Triều lựa chọn một hướng tiếp cận nhất quán: đưa nghệ thuật trở thành cấu phần nội tại của kiến trúc, thay vì lớp trang trí sau cùng. Từ những trải nghiệm cá nhân thời sinh viên đến việc sáng lập May Artspace, anh kiên trì theo đuổi một hành trình nơi tác phẩm nghệ thuật có thể định hình “tần số cảm xúc” của không gian và mở rộng biên giới của thực hành thiết kế.
Hành trình từ những căn phòng nhỏ
Niềm quan tâm của Nguyễn Việt Triều đối với nghệ thuật trong không gian không bắt đầu từ những công trình quy mô lớn, mà từ những căn phòng trọ nhỏ thời sinh viên. Chính các bức vẽ tự thực hiện, những món đồ sưu tầm ngẫu hứng đã khiến không gian sống cá nhân mang một câu chuyện riêng – vượt ra ngoài định kiến về một căn phòng “đúng chuẩn”.
Từ trải nghiệm ấy, anh nhìn nhận kiến trúc như một cấu trúc trung tính: tường, sàn, trần và hình khối. Nghệ thuật, khi xuất hiện có chủ đích, sẽ thay đổi nhịp điệu cảm xúc của toàn bộ không gian. Một bức tranh tiết chế màu sắc có thể làm dịu nhịp cảm xúc; ngược lại, tác phẩm giàu năng lượng có thể thổi sinh khí vào khối tích trầm lắng.
Với anh, tác phẩm nghệ thuật giống như âm nhạc trong điện ảnh – không cần chiếm lĩnh tiền cảnh nhưng đủ sức dẫn dắt và neo giữ cảm xúc.
Kiến trúc như một “chiếc hộp cộng hưởng”
Trong quan sát nghề nghiệp của mình, Nguyễn Việt Triều đặc biệt ấn tượng với Rothko Chapel – công trình do Philip Johnson và Howard Barnstone thực hiện, nơi loạt tranh của Mark Rothko trở thành trung tâm tinh thần của không gian. Ở đó, kiến trúc gần như được sinh ra để phục vụ nghệ thuật.
Quan điểm này ảnh hưởng rõ nét đến cách Nguyễn Việt Triều tiếp cận dự án: tác phẩm có thể xuất hiện ngay từ ý niệm khởi thủy, hoặc trở thành “dấu câu” cuối cùng hoàn thiện cảm xúc – nhưng luôn cần được cân nhắc như một thành tố chiến lược, không phải phụ kiện.
Vượt khỏi giới hạn của decor
Trong bối cảnh thị trường Việt Nam, nghệ thuật thường gắn với hình ảnh xa xỉ và phân tầng xã hội. Nguyễn Việt Triều nhìn nhận đây là hệ quả của khả năng tiếp cận, chứ không nằm ở bản chất của nghệ thuật.
Theo anh, nghệ thuật sinh ra từ đời sống và nên hiện diện trong đời sống. Việc đưa tác phẩm vào không gian cần được xem là một phần của chiến lược thiết kế – tương tự như lựa chọn vật liệu, ánh sáng hay tổ chức công năng. Khi đó, kiến trúc sư không chỉ là người thiết kế mà còn đóng vai trò giám tuyển thẩm mỹ cho công trình.
May Artspace và khát vọng lan tỏa
Từ nhận thức đó, Nguyễn Việt Triều sáng lập May Artspace và tổ chức triển lãm – talkshow “Tác phẩm nghệ thuật trong không gian kiến trúc nội thất”, quy tụ đông đảo kiến trúc sư và nhà thiết kế tham gia.
Không dừng lại ở một sự kiện, đây là nỗ lực mở rộng đối thoại giữa nghệ sĩ và kiến trúc sư – hướng đến một thực hành liên ngành bền vững hơn. Anh tin rằng trong tương lai, khi nhận thức cộng đồng về nghệ thuật đạt đến một biên độ đủ lớn, sự cộng hưởng giữa kiến trúc và nghệ thuật sẽ trở nên hiển nhiên.
Kiến trúc có tâm hồn
Trong hành trình nghề nghiệp của mình, Nguyễn Việt Triều theo đuổi một mục tiêu rõ ràng: giúp công trình vượt khỏi tiêu chí công năng và thẩm mỹ thuần túy để chạm tới chiều kích tinh thần.
Ở ngưỡng đó, kiến trúc không chỉ là cấu trúc vật chất, mà trở thành một thực thể có “tâm hồn”. Và nghệ thuật – nếu được đặt đúng chỗ – chính là nhịp phách làm nên linh hồn ấy.
