Điểm nhấn của tháng này bao gồm các không gian bày tỏ lòng tôn kính đối với di sản công nghiệp và các bác sĩ nhãn khoa sử dụng sợi nấm để trưng bày kính của mình.
Op 't Oog, của WeWantMore
Studio WeWantMore có trụ sở tại Antwerp đã thiết kế ra một không gian hoàn toàn mới dành cho một cơ sở phân phối quang học khởi nghiệp ở Bỉ có tên là Op 't Oog, chú trọng vào tính bền vững và thử nghiệm các nguyên vật liệu trong tương lai – cụ thể trong trường hợp này là thể sợi(sợi nấm). WeWantMore đã hợp tác với Blast studio ở London để tạo ra hai cột “vượt ra ngoài tầm thế giới”, được in 3D từ những cốc cà phê giấy tái chế được sưu tầm từ các đường phố ở London.
Và tiếp đó những cấu trúc giấy rắn này đóng vai trò là nền tảng cho lớp sợi nấm phát triển, chính điều này đã tạo ra một món đồ nội thất vừa đa năng và vừa có nguồn gốc bền vững. Các tấm cellulose acetate (vật liệu có nguồn gốc từ thiên nhiên, không gây kích ứng cho da người) trên tường trưng bày được làm thủ công bởi công ty Mazzucchelli 1849 của Ý, sử dụng chất liệu tương tự như chất liệu được sử dụng để làm kính mắt.
Dự án này không phải là lần đầu tiên WeWantMore sử dụng sợi nấm, vì trước đó nó đã được sử dụng để thiết kế cho quán bar The Mush Room, được làm hoàn toàn bằng sợi nấm dành cho sự kiện HIX 2022. Người sáng lập WeWantMore, Ruud Belmans cho biết studio đang “thử nghiệm khả năng tích hợp các vật liệu trong tương lai như sợi nấm vào một môi trường kinh doanh thực tế”.
Ulla Johnson Flagship của Kelly Wearstler
Nhà thiết kế người Mỹ Kelly Wearstler đã hợp tác với nhà thiết kế thời trang Ulla Johnson để thiết kế một cửa hàng hàng đầu ở Tây Hollywood của cô, với phong cách của những người dân cư phía Nam California. Các yếu tố thiết kế ẩn chứa sự ấm áp, và đem lại cảm nhận mãnh liệt về xúc giác từ những năm 1970 và 80 đã phát huy tác dụng lan tỏa trong không gian, nó cũng nhận được lời khen từ các tác phẩm hiện đại hơn của một số nghệ sĩ ở LA yêu thích của Wearstler và Johnson.
Ở lối vào, người mua sắm được chào đón bằng một khoảng không gian thông tầng rộng rãi và đầy mời gọi với ánh sáng rực rỡ và bảng màu nhẹ nhàng, ngay sau đó là khu vực tiếp khách với không gian mở, được thiết kế để phục vụ và khuyến khích mọi người trò chuyện nhiều hơn. Lấy cảm hứng từ phong cảnh miền núi California có thể nhìn thấy từ cửa sổ của cửa hàng, Wearstler đã lựa chọn tiếp tục chủ đề về thế giới tự nhiên được khéo léo đưa vào thiết kế nội thất của cửa hàng với phòng kính tắm nắng lớn ở phía sau cửa hàng, chứa đầy những cây lá có nguồn gốc từ vườn ươm Malibu ở địa phương và một loại cây Brachychiton cao 16 ft trải dài cả hai tầng.
Không gian được tô điểm bằng một vài đồ nội thất khác bao gồm một chiếc bàn điêu khắc bằng nhựa được đặt ở giữa của Ross Hansen có trụ sở tại LA, một bộ sưu tập các bàn ghép hình được ghép nối với nhiều những màu sắc khác nhau của nghệ sĩ người Canada, Jeff Martin và một hàng ba chiếc đèn treo tường của Olivia Bossy. Những tác phẩm hoa hồng đương đại này được trưng bày kết hợp cùng với một loạt những phát hiện cổ điển mà độc đáo, chẳng hạn như bộ ghế bành Cornaro những năm 1970 hay đèn tường Uchiwa của Ingo Maurer.
Sam's Waterside, của DesignLSM
DesignLSM gần đây đã thiết kế nội thất cho Sam's Waterside ở Brentford, một nhà hàng và sân hiên mới từ đó ra đời với sự tiếp nối các ý tưởng tương tự như “thiết kế chị em” của nó ở Hammersmith, cũng do công ty này thiết kế vào năm 2019. Nội thất đề cao việc tôn vinh bối cảnh của kiến trúc nền công nghiệp lịch sử, với những dấu ấn về dự án phát triển Brentford thời đại mới được thiết lập để tái tạo cộng đồng.
Ghế phòng ăn bọc da màu hồng nhạt và màu ngà cùng đèn treo cỡ lớn lấy cảm hứng từ Art Deco như những điểm nhấn ấn tượng trên trần nhà là một số đặc điểm thiết kế được lấy từ ý tưởng ban đầu và được thiết kế tích hợp vào sơ đồ nội thất của Brentford. Những thứ này đã được kết hợp thêm một vài yếu tố thẩm mỹ trong thiết kế, chẳng hạn như thép corten bị oxy hóa, tông màu bê tông thô và thạch cao thô, tất cả đều được khéo léo sử dụng tạo thành một chỉnh thể hoàn thiện cũng như hình dung về một khung hình cụ thể để qua đó thể hiện lịch sử sản xuất của Brentford.
Quầy bar trên đảo nằm ở tâm điểm của nhà hàng, với mặt trước quầy bar được thiết kế bằng gỗ tần bì màu ấm áp và quầy được ốp bằng đá cẩm thạch marble arabascato cũng như các khung xếp tầng bằng đồng hay đá mắt mèo treo lơ lửng phía trên. Lối đi vào bếp được làm nổi bật bởi khung gương cổ và thép corten được tuyển chọn kỹ lưỡng, cùng với đó là ghế ngồi bằng nhung màu xanh mòng két mang đến cho du khách tầm nhìn ra bờ biển khơi một cách tự nhiên nhất.
Akara, bởi A-nrd Studio
Một nhà hàng Tây Phi mới của Aji Akokomi đã khai trương dưới những mái vòm của Borough Yards, với bộ đồ nội thất do A-nrd Studio thiết kế và được lấy cảm hứng từ “hư vô”, chú trọng vào chất liệu và sự đơn giản. Studio đã tìm cách giảm những tác động đem lại sự thay đổi hoàn toàn bằng cách tái tạo lại các thứ vốn có, đặc biệt là những bức tường gạch lộ ra ngoài.
Cùng với sàn bê tông đánh bóng, gạch gợi ấn tượng về một cái nền không gian màu trắng kem cùng với bảng màu gồm các tông màu trung tính cũng như vật liệu tự nhiên và hữu cơ. Quầy bar cocktail đặc biệt của Akara do A-nrd Studio thiết kế có mặt tiền bằng gỗ sồi chạm khắc độc đáo được sáng tạo để tương phản với chân tường bằng đá vôi trắng mịn và bề mặt của mặt bàn thô. Phù hợp với khái niệm “hư vô”, lối trang trí tối giản với cây cối phủ khắp khoảng không xung quanh đã tạo được điểm nhấn bằng màu sắc.
Quầy bar với những cột được làm bằng đá này được cân bằng khéo léo bởi một quầy bar phía sau tối giản nép mình bên trong một hốc tường hình vòm, với lớp thạch cao quét vôi trên tường, giá đỡ bằng gỗ sồi do studio thiết kế với các chi tiết thiết kế lồng vào nhau để trưng bày các loại rượu mạnh và đồ gốm thủ công được tuyển chọn kỹ càng. Chỗ ngồi bao gồm sự kết hợp độc đáo giữa bàn vuông và bàn tròn tùy chỉnh phù hợp với mặt bàn bằng đá vôi trắng và chân khung thép kết hợp với ghế dài bọc da riêng biệt, ghế bọc da tông màu xám và ghế ăn bằng gỗ sồi cùng với ghế dệt tự nhiên.
Caravan, bởi Other Side
Caravan and Other Side mong muốn tạo ra một mối liên hệ chặt chẽ với cảnh quan gồ ghề của bờ biển Thái Bình Dương cùng phối hòa trong không gian này, gợi nhớ về cội nguồn New Zealand của Caravan.Từ từng lớp cát đến những lớp phong hóa được xếp thành tầng tầng lớp lớp với cây xanh và các chất liệu hữu cơ khác như cây gai dầu và đá trải khắp không gian.
Những dấu ấn di sản phong phú của tòa nhà cùng với cả việc trước đây nó được sử dụng làm cửa hàng ngũ cốc và xưởng đúc kim loại cũng đã truyền cảm hứng cho studio, họ đã quyết định để lại những viên gạch, kết cấu thép và khung kim loại ban đầu. Những dấu tích ẩn chứa hình ảnh lịch sử của tòa nhà cũng có thể được tìm thấy trong bảng màu vàng, mù tạt và màu đất, được khéo léo giảm nhẹ, đồng thời phối hợp hài hoà phù hợp với cảnh quan Thái Bình Dương.
Đá vôi màu xanh sẫm của Bỉ với hóa thạch và vỏ sò lộ ra ngoài và bề mặt vỏ được chạm khắc tự nhiên đặt nằm trên một thanh đặc biệt dài 8 mét của Caravan, hoàn chỉnh với mặt trước tấm cách âm bằng sợi gai dầu nén giống như rơm được làm bằng 100% sợi tự nhiên. Other Side đã hợp tác cùng với công ty nội thất đậm chất vùng quê Forest To Home để thiết kế những chiếc bàn đặc trưng được làm thủ công ở Wiltshire, sử dụng vật liệu có nguồn gốc từ xưởng cưa địa phương.
Bốn lát gỗ sồi kiểu Anh đã được thiết kế tạo thành những chiếc bàn lớn trong khi đó chiếc bàn cà phê có chiều cao trung bình với những góc cạnh 'sống động', vì vậy mà để lộ vẻ đẹp tự nhiên của nó. Các tấm lát bằng đá Quartzite tự nhiên với nhiều hình dạng và kích thước khác nhau tô điểm cho sàn nhà hàng và được trải dài từ lối vào, nổi bật với những viên đá được lựa chọn cẩn thận để phù hợp với bảng màu nội thất màu vàng mật ong.