Chân dung những người kiến tạo không gian

Trong dòng chảy sôi động của kiến trúc đương đại Việt Nam, nơi tốc độ đô thị hóa và áp lực thị trường ngày càng gia tăng, không phải kiến trúc sư nào cũng chọn cho mình con đường lặng lẽ, hướng nội và bền bỉ với những giá trị tinh thần. Kiến trúc sư Phạm Việt Anh là một trong số ít những người theo đuổi cách tiếp cận đó: xem kiến trúc như một phần của đời sống, là không gian để con người tìm về sự cân bằng, bình yên.

Hiệp hội Hoàng gia về Nghệ thuật (Royal Society for Arts) vừa công bố danh sách 5 Nhà Thiết kế Hoàng gia cho Ngành công nghiệp (Royal Designers for Industry – RDI) mới cùng với 2 Nhà Thiết kế Hoàng gia Danh dự vào ngày 28 tháng 11 năm 2025.

Trong thế giới kiến trúc vốn thường gắn với những tuyên ngôn mạnh mẽ, hình ảnh ấn tượng và sự công nhận bằng giải thưởng, có những kiến trúc sư chọn cho mình một con đường lặng lẽ hơn. Kiến trúc sư Lê Hiệp là một trong số đó – một người làm nghề với thái độ điềm đạm, nghiêm túc và bền bỉ, để kiến trúc tự cất tiếng nói thay cho danh xưng hay sự phô trương cá nhân.

Trong nhịp phát triển không ngừng của TP. Hồ Chí Minh – nơi kiến trúc liên tục thay đổi để bắt kịp tốc độ đô thị hóa và nhu cầu sống ngày càng cao – The Modern Touch lựa chọn cho mình một con đường bền bỉ: kiến tạo giá trị lâu dài thông qua chất lượng thiết kế và trải nghiệm sống.

Khi nói về kiến trúc, nhiều người chỉ nghĩ đến vẻ đẹp thẩm mỹ hoặc công năng. Nhưng với KTS Phan Nhật Hưng – đồng sáng lập 3f Concept – kiến trúc là một cách kể chuyện: kể về văn hóa, về lịch sử, và đặc biệt là kể về Huế – nơi anh gọi là nhà. Trong hành trình của mình, anh không chỉ dựng lên các công trình, mà còn gìn giữ một phần hồn xứ cố đô giữa nhịp sống hiện đại.

Kiến trúc sư Nguyễn Thanh Bảo Vương không chỉ là người thiết kế không gian – anh là người kể chuyện bằng vật liệu, ánh sáng và ký ức. Sinh ra ở Bình Định, lớn lên tại Kon Tum và đang làm việc tại Phú Yên, Bảo Vương mang trong mình nét văn hóa miền Trung đa sắc, sợi dây kết nối giữa thiên nhiên, con người và cội nguồn. Với anh, mỗi công trình là một cơ hội để giữ gìn hồn văn hóa bản địa mà vẫn chạm đến hơi thở đương đại.

Trong làn sóng đô thị hóa nhanh chưa từng có, những thành phố Việt Nam đang tạo ra bài toán cân bằng giữa phát triển và chất lượng cuộc sống. Không có thời gian sống thu hẹp, nhịp sống ngâm nén, mật mã xây dựng gia tăng… Tất cả đang tạo ra những áp lực vô hình nặng lên cả cơ sở và tinh thần cư dân. Chính trong bối cảnh đó, chương trình LIXIL ALP 2025–2026 nổi lên như một diễn đàn quan trọng dành cho những người làm nghề kiến ​​trúc – quy hoạch.

Trong thế giới kiến trúc hiện đại, nơi nhiều công trình bị cuốn theo hình thức và thị hiếu, Phạm Việt Anh nổi bật với cách tiếp cận khác biệt: kiến trúc là đời sống, là cảm xúc, là nơi con người tìm thấy bình yên. Anh không chỉ tạo ra những công trình đẹp về hình thức, mà còn giàu cảm xúc, chan hòa với thiên nhiên và thấu hiểu con người.

Lời người biên tập: Trong phần II của loạt bài mini kỷ niệm buổi gala Hall of Fame của Interior Design và sự trở lại của sự kiện tại Waldorf Astoria, Manhattan, chúng tôi đã kết nối với các cá nhân được vinh danh qua nhiều thập kỷ. Tìm hiểu về công trình cải tạo khổng lồ của khách sạn trong phần I.

Ngỡ ngàng trước vẻ đẹp của bản vẽ kiến trúc – Cuốn sách Drawing Architecture của Helen Thomas tập hợp hơn 300 bản vẽ và tranh của các bậc thầy từ Leonardo da Vinci đến Robert Venturi. Từ những ý tưởng chưa hiện thực hóa đến các công trình nổi tiếng, từng nét vẽ đều tôn vinh sự sáng tạo và kỹ năng tinh tế, đưa người đọc vào hành trình chiêm ngưỡng kiến trúc qua lăng kính nghệ thuật và tay nghề thủ công.

Kiến trúc sư Trịnh Việt A là một trong những tiếng nói trẻ đầy cảm hứng trong làng kiến trúc Việt Nam. Trong chia sẻ mới đây, anh đã khéo léo bày tỏ niềm tin rằng kiến trúc không đơn thuần là xây dựng công trình — mà là nghệ thuật thể hiện cái “hơi thở thời đại” đồng thời bảo tồn bản sắc văn hóa dân tộc sâu sắc.

Kiến trúc Louis Kahn để lại ấn tượng vượt thời gian: những khối hình khổng lồ, vững chãi bằng bê tông, gạch và đá, mang nét tinh thần gần như thiêng liêng. Từ California đến Bangladesh, các công trình của ông là biểu tượng của kiến trúc hiện đại thế kỷ 20.

Năm 2024, Hội Kiến trúc sư Hà Nội dự định tổ chức kỷ niệm 40 năm Hội được UBND Thành phố thông qua Điều lệ Hội KTS Hà Nội lần đầu tiên (1984-2024) và dựng một đoạn phim 10 phút lướt qua chặng đường các KTS Hà Nội đã đi qua.

Khi nói đến ngôn ngữ thiết kế nội thất Việt Nam đương đại, một câu hỏi lớn luôn hiện hữu: làm sao để thiết kế vừa hiện đại, vừa vẫn mang nét "Việt"? Họa sĩ Trịnh Hữu Ngọc (1912–1997) không chỉ là một nghệ sĩ tài năng mà còn là người tiên phong trong việc tạo dựng cái gọi là “tư duy thiết kế nội thất Việt”. Từ di sản tinh thần của ông, ta có thể luận bàn sâu về cách tiếp cận bản sắc dân tộc trong thiết kế đồ gỗ nội thất.

Trong không gian kiến trúc nghỉ dưỡng ngày càng đa dạng và sáng tạo, Hago Retreat nổi lên như một biểu tượng của sự hòa hợp giữa thiên nhiên, thiết kế bền vững và trải nghiệm con người. Mới đây, dự án này đã được vinh danh tại V-Mark Design Award 2025, khẳng định giá trị thẩm mỹ lẫn năng lực vận hành như một mô hình nghỉ dưỡng lý tưởng cho tương lai.

Đa dạng về quy mô, bối cảnh và loại hình, bảy dự án đoạt giải là minh chứng cho dịch vụ cộng đồng và sự đồng cảm về kiến ​​trúc.

Giữa khu phố đô thị sầm uất của Đà Nẵng, nơi những khối bê tông ngày càng áp sát và nhịp sống ngày càng hối hả, Nhà Bạch Tuộc xuất hiện như một làn gió mới: một ngôi nhà có khả năng “thở”, biết co giãn và tương tác chặt chẽ với thiên nhiên. Được thiết kế bởi TAR.CHITECT DESIGN, công trình mang triết lý kiến trúc chú trọng sự chuyển động mềm mại, cân bằng giữa vật liệu và khí hậu, giữa thẩm mỹ và chức năng, nhằm tạo ra một không gian sống thực sự hòa hợp với môi trường xung quanh.

Giữa nhịp sống hiện đại, khi nhiều giá trị truyền thống đang dần bị phai mờ, việc xuất hiện những không gian trưng bày văn hóa mang tính bản địa sâu sắc là điều đáng quý. Pha Gallery – một điểm đến mới của người yêu mỹ thuật, khảo cổ và văn hóa Việt – đã chọn cho mình một con đường riêng: tái hiện những câu chuyện nghìn năm của gốm cổ Việt Nam trong một không gian lấy cảm hứng từ kiến trúc nhà dài Êđê.

Cải tạo một căn hộ 70 m² ở Turin, studio Tanaka|Tomidei đã dùng các chi tiết hình khối lặp lại và không gian bán mở để tạo cảm giác rộng rãi và sinh động hơn cho ngôi nhà.

Giải thưởng Pritzker, còn được biết đến với cái tên "Nobel Prize of Architecture" (Giải Nobel trong lĩnh vực kiến trúc) là một biểu tượng của sự cao quý và uy tín. Không chỉ tôn vinh một cá nhân, đây còn là dịp để thế giới chú ý đến sự đổi mới, sáng tạo và ảnh hưởng của những tác phẩm kiến trúc xuất sắc.

“Tôi chưa bao giờ rời Trung Quốc. Gia đình tôi đã ở đó 600 năm. Nhưng kiến trúc của tôi không có ý thức là Trung Quốc theo bất kỳ nghĩa nào. Tôi là một kiến trúc sư phương Tây.” - I.M.Pei -

Giữa thời đại mà những tòa nhà mọc lên nhanh hơn nhịp thở của thành phố, có một kiến trúc sư chọn đi chậm lại – để lắng nghe tiếng gió, để trò chuyện với nắng, và để gieo xanh lên từng mét vuông bê tông. Anh là Phạm Hữu Sơn, người đứng sau nhiều công trình được gọi bằng cái tên thân mật: “Những giấc mơ xanh”.

"Cái đẹp là sự hài hoà của công năng và hình thức" -Alvar Aalto-

“Lựa chọn màu sắc không nên là một canh bạc. Đó phải là một quyết định có ý thức. Màu sắc có một ý nghĩa và một chức năng.”

“Cuộc sống là những chiếc lá hình thành và nuôi dưỡng cây, nhưng nghệ thuật là bông hoa thể hiện ý nghĩa của nó.” -Charles Rennie Mackintosh-

“Tôi chưa bao giờ rời Trung Quốc. Gia đình tôi đã ở đó 600 năm. Nhưng kiến trúc của tôi không có ý thức là Trung Quốc theo bất kỳ nghĩa nào. Tôi là một kiến trúc sư phương Tây.” - I.M.Pei -

"Cái đẹp là sự hài hoà của công năng và hình thức" -Alvar Aalto-